Мистецькі заходи у Львові

Про подію Цілковита свобода ‒ основа творчості художника. Вона зросла на рафінованому інтелектуальному підґрунті, живилась егоїзмом, наповнювалась нарцисизмом. Проявилась в абсолютно непідробній творчій філософії, невпинних пошуках, ігноруванні модних тенденцій Заходу, сміливості зіставлень та осягненні народних традицій. Запрошуємо вас відвідати виставку "посвяченого у містерії буття" Яцека Мальчевського й поринути в мистецтво таємничих сфер!

Ця виставка досліджує роль мистецтва в умовах війни, пропонуючи простір для рефлексії та творчості посеред хаосу. Кураторка — Марта Кузьма — професорка мистецтв Єльської школи мистецтв. Марта Кузьма була першою жінкою, призначеною на посаду декана за 150-річну історію закладу, та обіймала цю посаду у 2016–2021 роках. "Коло невимовного" є проєктом, що об'єднує візуальне, аудіальне, перформативне мистецтво та діалог. Він включає свідчення, історичні та архівні матеріали, а також численні дискусії, які висвітлюють досвід життя під час війни та його втілення у мистецтві. Виставка також осмислює досвіди тих, хто були змушені виїхати, експатріюватися або обрати вигнання, ведучи боротьбу з втратою місця.

Оксана Бойко – харківська художниця, яка з 2023 року живе і працює в Києві. Серцем творчості мисткині є спостереження міського середовища. Вона фіксує момент у графіці та живописі, втілюючи різноманітні міські історії. Особливе місце серед сюжетів Оксани посідає Харків – простір, який найбільше вплинув на авторку. Це особисті місця, буденність, яку художниця постійно досліджує, проходячи повз і вивчаючи їхні різні стани: освітлення, об'єм, перспективу, ракурси та сюжети, що розгортаються поряд. Проєкт "Колір міста" презентує нові роботи художниці, серед яких невеликі графічні скетчі поєднуються з великими живописними полотнами. Саме графіка дозволяє простежити хід думки мисткині та зазирнути за лаштунки роботи: перше враження від пейзажу, миттєво перенесене на площину. Натомість живописні полотна демонструють розвиток початкового образу, проходячи шлях від враження та фотофіксації до скетчу, ескізу й фінального полотна.

Ця виставка вже сама собою є відкриттям не завжди легко прочитуваних, немовби прихованих, національних і народних коренів у творчості автора, якого пов'язують радше з класичною світовою театральною сценою. Експозиція представить близько двохсот рисунків і низку рідкісних ескізів сценографії митця, а також приверне увагу до унікальних, часто мало знаних творів на українську тематику, насвітлюючи їх у контексті історії життя Євгена Лисика. Назва проєкту перегукується з назвою забороненої в радянський час фолькопери Євгена Станковича "Коли цвіте папороть..." (1978), декорації до якої авторства Є. Лисика тоді було знищено. Водночас "Цвіт папороті" – це вічна метафора долі людини та світу. Здається, що тими особисто пережитими образами і символами митець розповідає нам універсальну історію українського народу, через наші фольклорні традиції привертаючи увагу до національної пам’яті. Тож творчість Євгена Лисика є свідченням про непростий шлях української нації та культури.

Виставка "Тіні Імперіалу" – це мистецька інтервенція Олега Тістола в будівлю колишнього готелю "Імперіал" у Львові, відому також як будинок з Меркурієм. Проєкт досліджує, як у стінах будівлі – її архітектурних рішеннях і декоративних елементах збереглися тіні минулих імперій. Через іронічні образи й художні жести художник намагається переосмислити наше колоніальне минуле. За допомогою мистецтва він прагне проаналізувати імперський спадок і знайти нову точку опори в сучасності, що досі пронизана "руїнами імперій". Експозиція виставкового проєкту охоплює три поверхи та горище будівлі, включає 86 кімнат та понад 300 ексклюзивних робіт. Це наймасштабніший виставковий проєкт у практиці Олега Тістола. Кожен зал – це точка зустрічі: між спадщиною Австро-Угорської імперії та візуальними кодами радянської й пострадянської доби.

Перша ретроспективна виставка в пам'ять Ярослава Мотики, що пішов із життя у 2025 році. Цей проєкт стане платформою для спогадів та розмов про творчість скульптора. Ярослав Мотика - скульптор, що дивився на світ через мистецтво, щиро прагнучи залишити після себе багато творів. Його сюжети були простими, дуже людськими: кохання двох, любов матері до дитини, його мама, що миє підлогу, задумливий, трохи сумний хлопчик - автопортрет. Виставка "Замилування" названа на честь найпоширенішого сюжету у творчості автора — "Мати з дитям", про найвищий ступінь любові. Експозиція включатиме основні твори художника - від малої пластики до рисунків, еротичні цикли, міфологічні сюжети, фотографії 1980-х, документальні рідкісні матеріали та твори-експромти, які Мотика створював уже наприкінці життя.

Запрошуємо вас на виставку з нагоди 200-річчя від дня народження Володимира Дідушицького (1825–1899) – видатного вченого, колекціонера і мецената, який залишив вагомий слід в історії Галичини. Вперше у повному жанровому та видовому обсязі будуть представлені твори з колекції Володимира Дідушицького та його родини, які у 1940 році надійшли до Львівської картинної галереї. Зокрема буде представлено понад 80 живописних полотен, серед яких роботи відомих митців: Артура Ґроттґера, Антоні Лянґе, Владислава Лущкевича, Яна Ігнація Машковського, Юзефа Францішека Пічмана, Юзефа та Алойзи Рейханів, Генрика Родаковського, Міхала Адама Созанського, Францішека Тепи, Юзефа Хойницького, Марцина Яблонського. Виставка відтворює атмосферу колекціонування ХІХ століття, показує, як у тогочасному Львові співіснували й взаємодіяли українська та польська культури, як науковий прогрес поєднувався з естетичною пристрастю, а меценатство – з особистою любов'ю до мистецтва.

Талановита Валентина Спанчак ділиться своїм мистецтвом з нами, щоб прикрасити наш простір та надихнути кожного Щиро запрошуємо вас відвідати виставку, де зможете побачити її роботи та надихнутися мистецтвом.

Владислав Шерешевський постає як художник-віртуоз, філософ-гедоніст і гастроном-заклинач, який підсмажує фарбу на полотні так, що вона пахне хитрою іронією; змішує академічний реалізм із гумором гурмана-фанатика, що знає: кожна ковбаса має і святковий, і цвинтарний бік. У його картинах їжа виглядає як метафора життя; він той живописець, що змушує нас сміятися з власного апетиту, й водночас нагадує, що ми самі лише сировина великої кухні буття.

Нарешті готові більше розповісти про власний проєкт, над реалізацією якого тривалий час працюємо. Ну що ж, барабанний дріб — втілюємо виставку про будинок на вулиці Франка, 39, де знаходиться офіс Фундації ЗМІN та кав'ярня арт-простір "Кава з молоком". Виставка створена на основі дослідження про історію будинку, яке Ольга Заречнюк здійснила на запит Фундації ЗМІN. Прагнемо привернути увагу до важливості досліджень своїх (не)примітних будинків, зростити цікавість до місць, де живете, навчаєтесь, працюєте, ходите на манікюр чи на виставку…

"Чорне і біле" Ярослави Мотики — це дуальність, контраст, протиставлення та діалог із виставкою її чоловіка, Ярослава Мотики — "Замилування". Ярослава — сувора й стильна, цілісна й послідовна творча особистість, яку ще небагато хто відкрив для себе, часто бачачи її лише в тіні чоловіка-митця. Ми піднімаємо важливе питання ролі художниць ХХ–ХХІ століття, і цей проєкт є можливістю пізнати мисткиню, чия творчість безсумнівно потребує уваги. На виставці представлено широкий діапазон творчості: від студентських робіт і перших пошуків власної мови 1970–1980-х, творів для Львівської кераміко-скульптурної фабрики та "гаварецького"періоду — до геометричних абстрактних робіт 1990-х і переходу до графіки. Цей підхід — жорсткі геометричні фігури та свідоме обмеження кольорової палітри двома фундаментальними радикалами, чорним і білим — визначає особливу художню мову й світогляд Мотики.

Жовтень у Sense Hub Lviv буде особливим — відкриваємо виставку, що об'єднує творчі світи всієї України. Львівські митці зустрічаються з колегами з Мукачева, Ужгорода, Києва, Харкова та Дніпра. У експозиції — роботи семи львівських художників: Михайла Ліщинера та Зеновія Кецало; Богдана Сороки і Василя Гудака; Миколи Андрущенка, Маріона Ілку та Юрія Сяркевича. І в роботах митців з різних куточків країни: Атілла Коприва (Мукачево) та Йосип Черній (Ужгород); Сергій Редьога (Київ), Анатолій Петров (Харків) та Ольга Палій (Дніпро). Художник Сергій Редьога підготував особливий подарунок для клієнтів Sense Bank.

Святослав Фот – головний художник Львівського скансену, один із музейних ветеранів, який за 46 років праці в Музеї створив чимало експозицій та оформив більшість інтер'єрів у наших архітектурних об'єктах. Він побував у багатьох експедиціях, об'їздив безліч населених пунктів. Твори, презентовані на цій виставці виконані на матеріалі, зібраному за останніх 15 років під час музейних експедицій на Полісся і Буковину. Тут можна побачити графічні ескізи з відновлення експозиції у школі зі села Бусовисько, ідеї до відтворення загорож та архітектурних деталей музейних об'єктів, варіанти презентації традиційного виробництва ґонту, рисунки щодо особливостей народного будівництв, облаштування садиб, деталей повсякденного побуту, доробку народних майстрів, а також авторські рефлексії. Бо художник в експедиції – це не лише про азарт "мисливця" чи жагу до пізнання чогось нового, а й про мистецьку лінзу з увагою до цікавих дрібниць, які не відразу можуть впасти в око науковців.

"Цивілізація" – це авторський проєкт Влодка Кауфмана, в якому автор не дає відповідей, проте ставить питання про те, як влаштований світ, в якому ми не живемо, а, радше, співіснуємо з природою. Розглядаючи дерево і життєдіяльність жуків-точильників як основну метафору виставки, автор виокремлює певну модель (спів)буття, в якій людина і природа нерозривно пов'язані. Процеси, що відбуваються в осердях дерев, часто залишаються поза людською увагою, однак в такий спосіб відображають форму і сутність нашого існування (цивілізації) – невловимого і непередбаченого "лабіринту". Проєкт поєднує роботи різних періодів творчості Влодка Кауфмана — графіку, живопис, відеоарт, артоб'єкти та інсталяції, частину з яких формували на місці. У атріумі артцентру розміщений "екотеатр", вибудований із гілляччя та сухостою, у центрі якого – кореневище.

Що зберігається у наших родинних архівах? Хто ці люди на старих світлинах? Де й за яких умов вони зроблені? Такі питання часто виникають, коли вже немає від кого отримати відповіді. Лишається вглядатися у сфотографовані обличчя, читати підписи на зворотах, збирати уривки спогадів та документів. Раніше такі світлини могли бути способом зв'язку між рідними, розділеними соціальними катастрофами ХХ століття. А тепер вони здатні пов'язати між собою історії різних людей та родин, стати своєрідним містком між індивідуальними переживаннями та колективною пам'яттю про травматичне минуле. У 2023 році Галина Лозинська з Жовкви передала нам на зберігання архів про радянські переслідування родини Бабіїв – Лозинських. Наша виставка – спроба дослідити та музеєфікувати досвіди ув'язнення та депортації. Це суголосно до пережитого сотнями тисяч людей в Україні у 1940-1950-х роках. Ми заохочуємо тих, хто зберігають подібні архіви, ділитися ними та історіями своїх родин.

Запрошуємо на презентацію нового проєкту "Спочатку було Слово". Він присвячений комунікації – від перших знаків і письма до сучасного цифрового світу. Виставка запрошує замислитися над силою книжкового слова, як воно звучить тепер і яким воно стане у майбутньому. Вона нагадує, про величезну важливість книг. Це простір діалогу між сучасним і минулим, пошук відповідей у текстах, образах і сенсах, які ми продовжуємо творити. Виставка побудована за принципом калейдоскопу: кожен з розділів – окрема міні-виставка. Від появи письма і символів до музики, як форми вислову, бібліотек і архівів; від перекладачів і пророків до цензури, слова як зброї і захисту; а також книги сьогодні. Відвідувачам представлять надзвичайно цікаві археологічні пам’ятки, трипільську кераміку, предмети з єгипетськими ієрогліфами і давнім клинописом, писальця Пліснеська, копії графіки Ніла Хасевича, яку вилучили в Криївці, де художник загинув 1952 року.

Запрошуємо відвідати виставку "Заграви Параски Плитки-Горицвіт". Уперше львів'яни побачать "індійську" серію легендарної гуцульської мисткині: рукописні томи роману "Індійські заграви", ілюстрації, світлини, витинанки, скульптури, а також унікальні аудіо- й відеозаписи, які раніше не були опубліковані.

Мініатюрні книжкові знаки, що зберігають у собі цілі історії. За 5 років наш рідний @booklion створив понад 5 000 екслібрисів — для друзів, колекціонерів, бібліотек, для кожного, хто хотів залишити свій слід у книзі. Тепер ми зібрали найцікавіші з них у виставку, щоб показати, наскільки живою й різноманітною може бути ця традиційна форма. Тут — гумор і ніжність, класика й сучасність, камерність і свобода. Усі представлені роботи — реальні екслібриси для реальних людей. Приходьте подивитись, як сучасна культура оживає в деталях.

Володимир Бовкун – сучасний український художник, народився у 1951 році в Умані. Живе і працює у Києві. У 1961–1966 рр. навчався у художній студії Мекіндо, Умань. У 1969 р. закінчив Республіканську художню школу імені Т. Г. Шевченка. З 1969 р. до 1975 р. навчався у Київському державному художньому інституті. Учасник художніх виставок з 1977 р. Роботи знаходяться в приватних колекціях в Україні, США, Великій Британії, Франції, Німеччині, Австрії, Сінгапурі, Аргентині, Нідерландах, Ізраїлі та Словаччині.

Повага. Присутність. Пізнання. Це – "Акт спостереження" Мілани Левадної. Запрошуємо у Галерею органного залу відвідати виставку, що є візуальним есе про делікатні, але порушені зв’язки між людиною та тваринним світом.  Ми, люди, віддалилися від тварин, ізолювавши їх і зводячи їхню роль до декоративної чи функціональної. Подібно до того, як ми втрачаємо річ з поля зору, коли підходимо до неї надто близько, так люди воліють не бачити тваринний світ. Художниця пропонує поглянути на тварин як на рівних співмешканців нашої реальності, поза людським впливом. Полотна Левадної насичені деталями, текстурами й декоративними елементами. Мисткиня приділяє велику увагу анатомії тварин, яких вона зображує, намагаючись точно передати їх особливість. Стиль художниці вирізняється контрастом гладких і шорстких поверхонь, насичених, але спокійних відтінків, які створюють ефект тиші.  Квитки можна придбати у касі органного залу та за вказаним посиланням

Любі, осінь — аж ніяк не пора для постійної нудьги вдома. Навпаки, це час новизни, досліджень і цікавості. Ми продовжуємо доповнювати наш дім цікавих речей новими знайомствами з українськими авторами. Цього разу з радістю анонсуємо виставку "Химерніум". Авторка, Катерина Котлярова, @umaunivers.artist заклала в концепцію експозиції фантасмагоричні сни та світло ніжно-фантастичних мрій, які сяють, мов рятівне коло серед бурхливого океану хаосу й темряви. Приходьте, щоб торкнутися світла й тепла!

До Львова художниця повернулась у 2022-му із Запоріжжя. Тут минали студентські роки, а з початком повномасштабної війни з'явилась рубрика "мій акварельний скетчбук". В експозиції здебільшого цьогорічні акварелі-панорами старого міста, що мимоволі асоціюються з експериментами аерофотозйомок Едмунда Лібанського 1910-20-их років. Про авторку Народилася 1956-го року у Запоріжжі. Закінчила Дніпропетровське Державне художнє училище (1975) та Львівський Державний інститут прикладного та декоративного мистецтва (1980). Член Національної спілки художників України з 1988-го. Голова Запорізької організації Національної спілки художників України у 2002-2024-их. Має почесне звання Заслуженого художника України (2006). Доцент Запорізького національного університету. Працює в техніці акварелі, олійного живопису, графіки.

"Життя як той солодкий доторк, прохолодний вогкий сум і гіркий темний смуток, те нестерпне бажання бути і пошук Бога в усьому, що довкола і бачити Його у Ближньому. І цінність життя в тій цілості, не запереченні чи униканні, а прийнятті і зміні себе і дійсності, в тому що кожного разу ми переходимо в нову якість, досвід що нас формує…" Катерина Кузів. Зустрінемось, щоб разом подивитися і поговорити про Життя.

Після прем'єри перформансу сценографія "Солоний сік достиглого інжиру" залишається у просторі як виставка: об'єкти, костюми, відео та звуки розгортаються як фрагментований ландшафт, у який можна зануритися й оживити його власними відчуттями. Костюми перформерів зависають у просторі, немов привиди, а об'єкти сценографії завмирають, щоб знову ожити у майбутньому показі. Розташовані в просторі, мов острови, сценографічні елементи об'єднані довкола слідів своїх персонажів: русалки на камені, рятувальника з кріслом і мегафоном, мідії з різьбленим головним убором, маски інжира та морської міни. Вітрило, що висить у повітрі, є центром композиції і перетворюється на екран для поетичного кіно. Виставка запрошує замислитися над сучасністю Кримського півострова та тим, як локальна історія стикається з пропагандою.

Фотографка Валерія Бучук вперше представить у Львові свій проєкт — виставку фотографій, де жіноче тіло постає як символ сили, пам'яті та гармонії. Це подія для тих, хто не просто дивиться на мистецтво, а інвестує у нього, створює власні колекції та шукає унікальні авторські роботи.

Запрошуємо відвідати виставку Iryna Loskot "Нігреця там не росте" в рамках циклу аудіовізуальних виставок "Мови Ландшафту". Проєкт створено на основі особистої історії художниці: у 2025 році в селі Іванівка, що на Сумщині, помирає її бабуся. Запізнившись на похорон, авторка приїжджає та опиняється не на прощанні, а в саду з речами, які залишились після неї. Саме сад стає простором роздумів про догляд, повторювальність і повернення — у тілі, у землі та у пам'яті. У цій роботі авторка досліджує запізнення як одну з темпоральностей воєнного часу та розглядає хворобу як ландшафт катастрофи, непомітний у масштабі медійних ритмів. Переплітаючи досвід тілесної крихкості з образами розкладання та бродіння, Ірина Лоскот пропонує уявити смерть не як кінець, а як процес трансформації стосунків між людьми та не-людьми. "Нігреця там не росте" запрошує відвідувачів до бродіння у землі, у спогадах чи у нових формах співжиття людей і не-людей.

Ця виставка створена, щоб ви відчули її глибину через емоції та власні спогади. Волинь — це не просто область на карті, а відлуння дитинства, спогади про перші кроки на рідній землі і те саме відчуття, коли повертаєшся до місця, яке завжди було твоїм. Наталія працює акрилом на полотні та з текстилем, використовуючи швейну машинку і старий одяг. "Ця виставка запрошує не лише дивитися, а й упізнавати у персонажах, кольорах і стібках власні історії. У кожного є своя емоційна територія, і, можливо, саме тут ви згадаєте про свою" - Наталія Чайка.

Чи часто ви бачите виставки чинних українських військовослужбовців? У День захисників і захисниць України та українського козацтва ми представляємо персональний проєкт "ТАО" Сергія Яська — художника й солдата 93-ї ОМБр "Холодний Яр". Сьогодні в артком'юніті звучать питання: "Яким є сучасне українське мистецтво?", "Як війна вплинула на contemporary art в Україні?". Ми чуємо й інші дискусії про те, що ігрове кіно поступається документальному у темі війни. Виставка "ТАО" стає відповіддю — це документальний мистецький твір, створений безпосереднім учасником. Серія робіт виконана на матеріалах, здобутих Сергієм в районі Кліщіївки та Андріївки (Донецька область). Це не реконструкція, а пряма мова того, хто вижив. "Форма й амуніція призначені колись для безпеки ворога — у моїх руках набули іншої долі", — пише Ясько.

Всі картини, які будуть експонуватись, продаватимуться за нижчими цінами, ніж мій звичний прайс, тому це буде гарна можливість поповнити Ваші мистецькі колекції. Експлікація проєкту: Кінець світу не стається в одну мить. Це процес, розтягнутий у часі. Він почався давно і доходить до кінця. Ми бачили у снах його наближення, ми його відчували шкірою. Коли до завершення світу залишилась одна ніч, ми прийшли у бар. Наш останній бар перед кінцем світу. Коли ми йшли вулицями до бару, то бачили, як світ став порожній. Зникали цілі фрагменти, вулиці, знайомі будинки, перехрестя. У всьому, всьому наче з'явилась широка тріщина. Зникали слова, абстрактні поняття, мовленнєві конструкції, мірила часу та простору. Ми встигли зайти до бару перед тим, як його двері зачинились. Люди сиділи в барі тихо, говорили пошепки. В повітрі була магія тендітна та розсіяна, розтягнута на найтонші нитки. Хоча небо вже закрите і молитися вже нема до кого, ми ще світимо один на одного і наше світло подвоюється.

Цього року виповнюється 120 років з часу написання та публікації поеми Івана Франка "Мойсей". Вона стала вершиною творчого шляху поета та звучить і сьогодні як пророче слово про долю народу. З нагоди ювілею презентуємо виставково-просвітницький проєкт, у центрі якого художня виставка ілюстрацій до поеми та презентація прижиттєвих видань. Основу експозиції становлять графічні роботи Євгена Безніска, які справедливо вважаються основою творчості митця, адже за цикл ілюстрацій до творів Івана Франка художник був удостоєний Шевченківської премії (2006). Виставку також доповнять твори відомих українських графіків: Олени Кульчицької, Івана Крислача, Володимира Овчинникова, Івана Косиніна, Йосипа Кузишина, Теодозія Салія, Володимира Мельника та Олега Боньковського. Головним акцентом книжкової виставки будуть прижиттєві видання (1905–1916 рр.), серед яких є неймовірні скарби — два видання з особистими дедикаціями Івана Франка: присвятами Євгенові Чикаленку та Володимиру Перетцу.

Виставка SOLIDUM – PLANUM /25 досліджує взаємодію об'єму й площини, де глина перетворюється на універсальну мову форми. Кожний експонат створює тонкий баланс між твердістю матеріалу та легкістю просторової композиції, запрошуючи глядача зануритися в глибоку фактуру поверхні й водночас відчути потік ліній, що огинають об'єкт. Представлені роботи народилися у часи випробувань. Вони не відтворюють зовнішні події, а працюють із глибинними переживаннями: тривогою, тишею, пошуком рівноваги. Кожна форма є результатом особистого діалогу митця з матеріалом, і водночас відображенням спільної дійсності. Кераміка як мистецтво поєднує крихкість і витривалість. Вона дозволяє митцям проживати складний час і знаходити в ньому опору. Робота з глиною — це спосіб адаптації, трансформації, пошуку сенсу й надії. Участь у проєкті беруть художники, що представляють різні підходи до кераміки: Ганна Лисик, Ірина Марко, Ганна Друль, Ігор Ковалевич, Тетяна Павлишин-Святун, Ганна-Оксана Липа, Ольга Безпалків, Леся Рось та Ігор Береза.

Запрошуємо на виставку "Гліптотека" у Львівській політехніці, у межах Львівського тижня скульптури 2025. "Гліптотека" від грец. glyptein — "різьбити камінь" — "зібрання": у нашому випадку — скульптур. Ми створили львівську Гліптотеку в корпусах Політехніки на вул. Князя Романа — в архітектурному ансамблі, щедро оздобленому скульптурою. Наша Гліптотека далека від античних стандартів — це поєднання різних періодів, тем, жанрів і авторів: від давнини до сьогодення. Дякуємо Львівській політехніці, Львівській міській раді та Збройним силам України за можливість творити культуру!

Запрошуємо тебе відвідати виставку "Про дім" Соломії Ортинської. Зустрінемося, щоб разом відчути, як мистецтво може стати сховком і нагадуванням про тепло, яке ми носимо всередині. Це історія про дитинство, спогади й місце, де завжди хочеться повертатися. Атмосфера садів, врожаю, кольорових переливів та світла створює простір затишку й опори.

Ми раді запросити вас відчути первісне напруження між інстинктом і розумом у виставці Survival Instinct - новому проєкті Лесі Тертишної @noparalyzed в @intellias_art_point У своїй новій серії робіт художниця досліджує напруження між інстинктом і розумом, людським і тваринним. Персонажі постають як суперники або роздвоєні особистості, союзники або супротивники, відображаючи складні способи, якими ми зустрічаємо загрозу, виживання та власні внутрішні двоїстості.

Запрошуємо вас на відкриття благодійної виставки арт-ню фотографії. Більше 70 робіт у жанрі art nude — ніжних, відвертих, естетичних. Це про мистецтво тіла, світла і свободи, про щирість, яку не можна підробити. Запрошуємо мешканців і гостей міста доторкнутися до мистецтва, яке говорить мовою краси й внутрішньої сили.

"World Glass for Ukraine" — живий творчий експеримент у майстернях єдиної в Україні кафедри художнього скла Львівської національної академії мистецтв за участі відомих українських і міжнародних митців та аматорів. Проєкт, через художню експресію в унікальному матеріалі — художньому склі — знайомить світову спільноту з реаліями російської агресії. До експозиції увійдуть твори митців-професіоналів, створені в різних техніках — гута, холодна обробка, термічне формування, вітраж, розпис, а також унікальна інсталяція, створена спільно з ветеранами, які проходять реабілітацію в Центрі "Unbroken". Кожен арт-об'єкт є спробою відповісти мистецтвом на агресію та перетворити руйнування на нову форму пам'яті й солідарності. Також виставка включатиме мультимедійну складову — відео з процесу роботи на гутній печі та фотоматеріали із кожної події Симпозіуму.

Чи розуміє сучасна людина сакрально-містичний зв'язок людини і землі, на якій вона проживає? Бо в ментальності українців ЗЕМЛЯ має окремішнє значення. І мова тут не про той фатум, про який писала свого часу Ольга Кобилянська, а про визначення "Мати-Земля", яка давала автохтонному населенню, котре проживало споконвічно на території України, надію на повноцінне життя. Метою Проєкту "ЗЕМЛЯ. Чи загояться рани…" є зосередженість уваги саме на моменті усвідомлення морально-етичної проблеми: якою ціною ми отримуємо досвід збереження найцінніших речей, серед яких Земля, Свобода. Учасники проєкту – мисткині Олена Мороховська та Ельвіра Сосоєнко, які не зважаючи на свій молодий вік неодноразово зверталися до цих аспектів творчого осмислення реалій нашого сьогодення.

З 1998 року переможець щорічного конкурсу Playboy Ukraine Сергій Михалків фотографує оголених жінок. Натхненний розслабленою чарівністю та природною красою жіночого тіла, яким так захоплювалися художники різних епох. Він каже, що жанр його робіт не еротичний. Михалківу подобається визначення, яке дав йому колега-фотограф щодо його стилю, а саме - "інтимний портрет". З 2007 року Сергій бере участь в різних виставках в галереї Зелена канапа, як от "Вгамування Ероса" чи "Євро – 2012". В 2017 Сергій здійснив свою персональну виставку в галереї. Нам цікаво дослідити сприйняття його нової виставки сьогодні, через 8 років після попередньої. Адже сприйняття зображень жіночого тіла з того часу помінялося через переосмислення суспільних поглядів на питання гендеру, фемінізму, об'єктивації жіночого тіла, бодіпозитиву і т.і.

Творенню сенсів, художніх форм і цінностей слугують діалоги культур. В історичному просторі Львова один із них – із іспанською, розпочатий у ХІІІ ст. появою ченців-домініканців – представників Ордену проповідників, заснованого св. Домініком де Ґусманом, який походив із Кастилії, та розвинутий появою у місті іспанських митців. Діалоги з іспанською культурою відобразили художні колекції – Львівської міської галереї, князів Любомирських, історика мистецтва Леона Пінінського, твори з яких зберігаються у Львівській національній галереї мистецтв. Отож, запрошуємо в експозиційні зали першого поверху "Палацу Потоцьких" поринути у світ іспанської культури у вимірах "Sacrum Profanum" та в роботах художників XVI – ХХ ст. пізнати Іспанський Львів. Виставку присвячено Дням іспанської культури у Львові.

Це перша спроба автора зануритися у жанр документальної фотографії. Серія розповідає про повсякденне життя людей, які боронять небо України. Гра слів "щоденник одного дня" переносить нас у реальність одного з численних виїздів на позицію, де військова бригада збиває ворожі дрони. Знятий на чорно-білу плівку українського виробництва Svema 200 фотопроєкт відтворює події дня у хронологічному порядку — з короткими записами з авторського щоденника, які розкривають характери героїв. "Я присвячую цей проєкт своєму батькові — Канту, другові Крейгу Макінтошу, який загинув під Ізюмом у 2023 році, та всім захисникам і захисницям, які проводять безсонні ночі, дивлячись у небо" - Богдан Нагорний.

Запрошуємо до нашого музею на презентацію частини унікального міжнародного проєкту – "10 000 ангелів – глобальний дитячий гобелен – голос за мир". Шотландська художниця і волонтерка Мері-Енн Орр реалізує в Україні мистецький проєкт: діти малюють ангелів, а їхні роботи стають частиною великого панорамного гобелену, який об'єднує дитячі голоси з усього світу. Мета проєкту – через дитячу творчість об'єднати країни світу у боротьбі за мир і нагадати, що майбутнє належить тим, хто мріє про світ без війни. На виставці у Львівському музеї історії релігії буде представлене панно з дитячими малюнками, які, завдяки волонтерам – шотландським текстильним майстрам – перетворюються на вишиті роботи, виконані авторською технікою на валяній вовні. Згодом полотна об'єднають у масштабний панорамний гобелен з десятьма тисячами ангелів, довжиною 60 метрів і висотою 2 метри. Поруч із кожною роботою буде фотографія дитини з її малюнком. Отож, приходьте на виставку "10 000 ангелів – глобальний дитячий гобелен – голос за мир", щоб відчути силу дитячої уяви та їхню безмежну віру в краще майбутнє.

Ґрунт — проєкт, розроблений в рамках програми Experimental Fellowship у Bauhaus Earth, що досліджує ґрунти, забруднені внаслідок військових дій, як потенційний матеріал для кліматично відповідальних рішень повоєнної відбудови. Проєкт ставить два взаємопов'язані запитання: Чи можна знайти безпечний шлях використання забруднених ґрунтів як будівельного матеріалу? І чи можна знешкодити забрудники в цих ґрунтах, аби захистити людей та довкілля? Виставка розповідає про всі етапи проєкту - від досліджень забрудників до будівництва павільйону у Львові - першого в Україні об'єкту із пресованого ґрунту. Автори виставки: Анна Помазанна та Михайло Шевченко - архітектори, викладачі та дослідники, співзасновники Materia Lab.

Жовтень — час, коли повітря стає прохолоднішим, а вечори темнішими. Час, коли особливо хочеться заглибитися у моторошні історії, які змушують завмирати серце. Цього разу ми читаємо саме таку книжку — збірку короткої прози жахів "Монету підкине кожен" Ігоря Антонюка. Атмосфера невідомого, тривожного й містичного тут закручена у сюжети, що межують між реальністю та кошмаром... І найзахопливіше — обговорювати книгу ми будемо разом із самим автором. Тож не баріться та готуйтеся до вечора, сповненого моторошних історій, розмов про темряву й світло в літературі та особистої зустрічі з письменником. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо на читацький клуб за участі перекладачки Лесі Чебан. Перша книга трилогії "Тінь левіафана" від лауреата премії "Г'юґо" за найкращий фантастичний роман 2025 року. Моторошна досвітня година. Самотній слідчий прибуває до шляхетського маєтку, де сталося вбивство... Ось тільки смерть заподіяли не кинджал і не куля, а гіллясте дерево, що проросло з тіла жертви. Випадок надзвичайний, навіть за мірками Ханумської Імперії, де гриби охолоджують повітря в будинках, плоди дерев світяться у темряві, а з морських глибин щороку виринають велетенські чудовиська-левіафани й атакують узбережжя Імперії. Тож і слідчі до справи беруться незвичайні: молодий Дініос Кол, наділений надприродною пам'яттю, та його досвідчена наставниця – загадкова Анаґоса Долябра, чия геніальність межує з божевіллям. Незабаром вони починають підозрювати, що протятий деревом небіжчик причетний до страхітливої змови, здатної зруйнувати підвалини цілої Імперії. Реєстрація за вказаним посиланням

Пригощаємо Індиком з підливою за старовинним українським рецептом! Про цю страву писав засновник української літературної мови Іван Котляревський у знаменитій "Енеїді". Літературна Квартира "Артефакт" - відкриває двері перед усіма, хто охочий смакувати українською культурою, мистецтвом, поезією та музикою. Ми чекаємо Вас на гостину. Цього вечора буде: Індик з підливою та ще 2 цікаві страви. Поетичні читання. Виставка постмодерних плакатів, натхненних Енеїдою. Акустична музика. Не пропустіть таку класну подію.

Запрошуємо на авторську екскурсію виставкою "З сибірської сторони: родинний архів" від історика Андрія Усача. В основі виставки – архів про радянські переслідування родини Бабіїв – Лозинських, який у 2023 році передала нам на зберігання Галина Лозинська. Ми спробували дослідити та музеєфікувати досвіди ув’язнення та депортації. Це суголосно до пережитого сотнями тисяч людей в Україні у 1940-1950-х роках. Ми заохочуємо тих, хто зберігають подібні архіви, ділитися ними та історіями своїх родин. Під час екскурсії ми розповімо більше про експонати та долі людей, яким вони належали. А також продемонструємо нові матеріали, які вдалося розшукати. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо на унікальну подію в межах виставки "Гліптотека" та Львівського тижня скульптури 2025! Під час екскурсії ви матимете рідкісну можливість потрапити за лаштунки реставраційних майстерень кафедри архітектури та реставрації, де зберігається дух дослідження і творчості. Тут працюють над відновленням унікальних пам'яток — предметів, що після реставрації повертаються на свої історичні місця. Разом із Олегом Рибчинським ви дізнаєтеся про процес реставрації, сучасні методи збереження спадщини та історії, які ховаються за кожним відреставрованим артефактом. Реєстрація за вказаним посиланням

Євген Григор'єв про ідею виставки: "В основі проєкту "Посмішка розіп'ятої людини" — питання: чи можливо залишатися людиною, коли навколишній світ намагається позбавити тебе всілякої людяності? Коли усвідомлюєш, що всі гуманістичні ідеї останніх століть — лише посмішка на вустах мерця, а взірцем людяності стає образ розіп'ятої людини. У цьому проєкті "розп'яття" постає як універсальний символ жертовності й відродження, нескори, шляху до свободи через страждання — до абсурду, до парадоксу людського існування”.

Два визначних культурних міста сходу та заходу — якими є тамтешні творчі осередки? Чим вони подібні, чим відмінні, що їх об'єднує? Про це вам розкажуть у віршах і не тільки: Олеся Остапенко. Харківська поетеса, яка від початку повномасштабного вторгнення проживає у Львові. Пише вірші з 4 років, перша публікація відбулась в 16.Її творчість — коктейль з лірики, магічного реалізму та гостро-соціальних тем. Діана Анджейчик (ЗаВІРшована). Львівська поетка, організаторка літвечорів, мисткиня, і трохи — бард. Пише вірші з 9 років. Життя не припиняє її дивувати — тож, відповідно, і вірші у неї чи то здивовані, чи то дивні, а чи то й взагалі — дивовижні.

"Дві любові і одна війна" — поетична збірка, яку ви захочете перечитувати. Василь Зима (поет, магістр філології, теолог, ведучий телеканалу "Еспресо") зібрав поезії про два роки нашого життя напередодні вторгнення і весь час, що ще не минув. Це "музика літер", народжена з чужого болю, з емоцій, які не можна не відчувати. До кожного вірша додається коротка історія "чому". Приходьте, щоб відчути, згадати і не забувати. Учасники: Василь Зима — поет, письменник, теолог, телеведучий; Модерує Оля Кльова — поетка, авторка збірки "Поза 100".

Запрошуємо на зустріч із письменницею, режисеркою, освітянкою, волонтеркою та спортсменкою — Наталією Чісліною. Її поезія — це світ глибоких почуттів, щирості й натхнення, а п'єси торкаються важливих соціальних тем. Приходьте на зустріч, щоб відчути поезію, що надихає, і щирість, що зігріває серце.

"Коли твої очі змикаються цієї ночі, вони відкриваються знову — в іншому світі… Потойбіччя — це не місце, а стан." Спілка мертвих митців від Літературного товариства запрошує вас за межу реальності. Цього разу ми вирушаємо у Потойбіччя — світ тіней і відлунь, де кожен отримає власну містичну локацію. Ви станете оповідачами історій душ і образів, що живуть по той бік. Опишете, що бачить ваш герой, що відчуває, чого боїться — і як між словами народжується світ спогадів, страхів і надій. На папері оживуть ваші видіння, почуття та сни — усе, що промовляє зсередини. Реєстрація за вказаним посиланням

"Привиди Дому на пагорбі" - це, імовірно, одна з найвідоміших історій про будинок з привидами, за мотивами якої зняв серіал Netflix. Старий маєток на пагорбі приносив своїм мешканцям лише горе.  Власники відмовляються тут жити, а літні наглядачі, які стежать за будинком не ризикують залишатися тут навіть на ніч, адже за будинком міцно закріпилася репутація помешкання привидів.  Реєстрація за вказаним посиланням

Осінь - час загортатись у пледи, заварювати чашечку чаю-кави-какао - і читати, читати, читати! І ось вам нагода обговорити прочитане в компанії - Леотека та письменниця Оксана Весна запрошують у читацький клуб для підлітків "Бюро загублених історій"! Приходь, якщо бодай одне з цих тверджень вірне: ти любиш читати й хочеш знайти друзів, які люблять книжки; тобі складно читати, але кортить змінити це; ти мрієш колись видати власну книжку; ти прагнеш розвинути вміння зосереджуватися; тобі цікаво глянути, що воно таке: "книжковий клуб". У нас читання вільне і добровільне. Світ величезний, на кожного чекає власна, улюблена історія. Складність лише в тому, щоб знайти її серед багатьох інших. Спробуємо пошукати разом?

Для маленьких читачів нашої бібліотеки відбудеться презентація нових альбомів-посібників з малювання видавництва "Літера ЛТД", які створила Євгенія Кошичка, викладачка образотворчого мистецтва та креслення Ліцею №17 Львівської міської ради. Кожний посібник (для 1, 2 та 3 класу) - це близько тридцяти уроків, де пензлик веде за собою у світ кольору, форми й душі. Створені за програмами НУШ, вони знайомлять з митцями Львівщини, традиціями краю, сучасним мистецтвом і надихають на творчість. Під час презентації будемо фантазувати, творити, малювати разом із героєм книги Івана Франка Лисом Микитою.

Більшість есеїв адресовані доньці — дитині, яка була надто маленькою, щоб зрозуміти, куди зник тато. Через ці звернення автор документує не лише хід війни, а й власний шлях батька, який бореться не тільки з ворогом, а й із відстанню, страхами, щоденною тишею окопів. У кожному тексті уважність до слова і до почуття, бажання зберегти людське навіть у нелюдських умовах. Розмову модеруватиме Артур Дронь — письменник, ветеран російсько-української війни, івент-менеджер "Видавництва Старого Лева".

Книжка Романа Горака – це не лише розповідь про Івана Самотоса, одного з найвидатніших українських митців, яскравого представника львівської монументально-декоративної скульптури, а й про те, що йому, як і багатьом уродженцям Західної України, які своєю творчістю хотіли прислужитися народові, довелося пережити. Це – портрет митця на тлі епохи, загалом дуже складної для розвитку творчої особистості. В основі розповіді – документальні матеріали і спогади про митця його сучасників, а також архівні документи, що стосуються створення Львівського інституту прикладного і декоративного мистецтва, одного з провідних мистецьких вишів України, в якому Іван Самотос працював і творив понад пів століття. У перебудовчі часи він був одним із тих, хто пропагував ідеї Руху у Львові, був очільником Творчої Ліги митців, що об’єднувала всі творчі спілки Львова, заслуги якої в утвердженні української державності важко пере оцінити.

Запрошуємо на презентацію навчального посібника поетеси, прозаїка, драматурга, педагога, дослідниці української звичаєвої культури Марії Чумарної, який називається "Пізнай себе як частку України" (- Львів : Світ, 2025). Цей навчальний посібник створений для батьків і педагогів як загальноосвітніх шкіл в Україні, так і для суботніх та недільних шкіл діаспори. Проєкт об'єднує дві книги, розраховані на різні вікові групи дітей: від 6 до 11 років (книга "Моя казкова Україна") і книга для підліткового віку від 11 до 15 років "Калиновий світ героїв".

Кафедра історії УКУ, Навчально-дослідна програма "Українське XX століття" та Майбутнє спадщини: історія, культура, література - Магістерська програма, запрошують на презентацію книжки "Живі смолоскипи в радянському блоці. Політично вмотивовані самоспалення в 1966–1989 роках". Учасники: Петр Блажек - історик, автор книжки, директор Музею пам'яті ХХ століття, дослідник в Інституті вивчення тоталітарних режимів. Дискутант: Мирослав Маринович, правозахисник, радник ректора УКУ.

Запрошуємо на особливу для Львова подію – презентацію нової книги "Музика в часи Великої війни. Хроніки Львівського органного залу" видавничого дому "Букрек" (Львів-Чернівці), написану відомим українським музикознавцем, критиком і педагогом Юрієм Чеканом. Це видання стало хронікою творчого життя інституції в перший рік повномасштабної війни, описуючи діяльність Органного залу як культурного простору, що не лише не зупинив свою роботу, але й продукував цілу низку концертних подій, проєктів, ініціював написання нових музичних творів. Під час зустрічі автор розповість про роботу над книгою, а також про значення культури як свідчення епохи. У розмові візьмуть участь керівники Львівського органного залу Іван Остапович і Тарас Демко, які поділяться власним баченням ролі мистецької інституції у воєнний час. Атмосферу вечора доповнить музичний супровід солістки Органного залу Світлани Позднишевої. Модеруватиме подію редакторка й авторка передмови до книги, музикознавиця Вікторія Антошевська.

Запрошуємо на третю зустріч клубу Химерних Читань, де ми досліджуємо прояви моторошного, незрозумілого та некомфортного у творах літератури різних авторів і періодів. Цього разу читаємо оповідання 1967 року Гарлана Еллісона "Я не маю рота, але мушу кричати" (I Have No Mouth, and I Must Scream) — один із найвідоміших зразків постапокаліптичної прози ХХ століття, який виграв премію "Г'юґо" в 1968-му. Текст переносить нас у похмурий світ, де людство майже знищене всесильною штучною інтелектуальною системою AM, яка залишає в живих лише п’ятьох людей — не для порятунку, а для нескінченних тортур. Еллісон створює похмуре середовище, де жах народжується не лише з насилля машини, а й із темних глибин людської свідомості. Не рекомендуємо для читання людям, чутливим до сцен фізичного та психологічного насилля. Реєстрація за вказаним посиланням

Zenyk Art Gallery представляє виставку "МОРЕ" — новий масштабний проєкт, спільно з Одеським національним художнім музеєм, що об'єднує 110 творів 65-ти  українських та європейських мистців XIX–XXI століть. До експозиції увійшли роботи Архипа Куїнджі, Киріяка Костанді, Лева Лагоріо, Руфіна Судковського, Миколи Глущенка, Олександра Ройтбурда, Сергія Рябченка, Олександра Постеля та інших. Вже традиційно галерея зосередилася на конкретній проблематиці, осмислюючи її крізь діалог "старих" і "нових" майстрів, тож окремо простір галереї буде доповнений інсталяціями сучасних мистців. Новий проєкт "Море" продовжує цю місію: вперше, в такому масштабі, у Львові будуть продемонстровані роботи з колекції Одеського національного художнього музею, евакуйовані під час війни, серед яких – твори авторства відомого українського художника-мариніста Івана Айвазовського. Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Раді запросити вас на презентацію нового етапу оцифрування збірки Львівської національної галереї мистецтв імені Б. Г. Возницького! Онлайн-платформа "Цифровий архів ЛНГМ" – це результат кількарічної праці, спрямованої на збереження, осмислення та представлення у цифровому форматі музейної культурної спадщини. У межах цьогорічного проєкту "Цифровий архів галереї мистецтв" оцифровано понад 1000 творів живопису, графіки та об'ємної пластики, 400 одиниць архівної документації, а також створено 50 нових 3D моделей скульптури. Проєкт реалізується Львівською національною галереєю мистецтв імені Б.Г. Возницького спільно з ГО "17" (громадська ініціатива MyFutureHeritage), за підтримки Українського культурного фонду.

Роман "Сестри Річинські" — історичний портрет життя у першій половині ХХ століття, поданий крізь призму бачення жінок, які вирішили взяти на себе відповідальність за своє життя, відмовляючись бути об'єктами у патріархальному світі та залежати від романтичних стосунків чи вдалого шлюбу. Це оповідь про п'ятьох сестер, які опинилися в скрутному становищі після смерті їхнього батька: без грошей, з купою непотрібних папірців, які колись були акціями збанкрутілої тепер компанії, без розуміння, як влаштований світ навколо них та як жити далі. Проте кожна з них прагне будувати своє майбутнє і шукати своє місце у цьому світі самостійно, керуючись власними уявленнями про досягнення і щастя. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо на презентацію 43-го числа науково-популярного журналу "Наша спадщина". Видання, відоме своєю місією з популяризації та збереження української культури, цього разу присвятило акцентний матеріал спадщині Розвадівської територіальної громади Стрийського району. Новий випуск обіцяє бути особливо насиченим. Окрім основного матеріалу про культурні надбання Розвадівської громади, відомої своїм тисячолітнім дубом у селі Верин та унікальними сакральними пам'ятками, читачі знайдуть низку інших цікавих досліджень. Одним із центральних матеріалів є дослідження доктора мистецтвознавства Ростислава Шмагала, присвячене історії та творчості Львівської кераміко-скульптурної фабрики. Своїми новими напрацюваннями поділиться і професор Андрій Сова, який звернеться до теми перших каякових змагань. Презентація збере авторів статей, меценатів та поважних гостей, які зможуть обговорити теми, порушені у журналі.

Львів, час для таємниць і почуттів. Запрошуємо тебе зануритись у книжковий всесвіт Дженні Хан — авторки, яка навчила нас, що любов, дружба й помста можуть переплітатися у найнесподіваніший спосіб. Разом із книжковими блогерками @vi_ktoriia6609 та @nata_bookslover_ поговоримо про: темні сторони дружби й кохання; ціну справедливості та помсти; динамічний сюжет і неочікувані повороти; і, звісно, чому книжки Дженні Хан змушують нас відчувати по-справжньому. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо відвідати виставку польської художниці Анни Трояновської "Hic sunt leones. Тут мешкають леви" – події в межах конкурсу "Індекс ім. Маріуша Казани 2025". Мисткиня поєднує традиційну графіку з новими медіа – анімацією, дизайном інтерфейсів та екранною графікою. Уже понад десять років працює у власній літографічній майстерні, створюючи твори на плиті з каррарського мармуру – це її унікальний авторський підхід. Проєкт підтримує молодих українських художників і сприяє розвитку польсько-української культурної співпраці, що сьогодні набуває особливого значення.

"Безніч" — перша книга трилогії темного фентезі австралійського письменника Джея Крістоффа. Юна Мія Корвере втрачає найдорожче у житті, і відтоді її існування продовжується задля одного — помститися за втрачене. Помста неможлива без приготувань, й перш за все дівчина вирушає до професійної школи вбивць. Відтепер Корвере власноруч керує своєю долею й самотужки зрощує витривалішу версію себе. У школі вбивць на Мію довгі ночі в бібліотеці, прискіпливі й майстерні вчителі, нові друзі, кохання й чарівний та саркастичний не-кіт. Сюжет книги чудово балансує між контрастом жорстокості та кохання, приправлених дружнім гумором, що часто-густо зустрічається у численних авторських примітках. Краще зануритись в пристрасті життя юної Мії й порядок книжкового всесвіту допомагають мальовничі ілюстрації Марії Колосової. Реєстрація за вказаним посиланням

"Посібник зі знищення вампірів від Південного книжкового клубу" — це гумористичний фентезійний роман американського письменника Ґрейді Гендрікса, виданий в Україні у 2024 році видавництвом Book Chef. Книга розповідає історію жінок із книжкового клубу, які в невеликому південному містечку протистоять небезпечному вампірові, що з'явився в їхньому місті. Реєстрація за вказаним посиланням

Розпочинаємо новий сезон book club — цього разу говоримо про чоловіків у літературі. Від класиків XIX століття до сучасних імен — українських і не тільки. На першій зустрічі зануримося в основу нашої літератури — епоху трьох "К2: Котляревський, Куліш і Квітка-Основ'яненко. Разом із культурною блогеркою @mariana.hirniak поговоримо про трьох "батьків епохи", а також про те, як "Грицько" і його "сміх крізь сльози" зробив "Марусю" підручником української мови, а "Конотопську відьму" — першою сатирою на бюрократію, що нині зібрала 25 аншлагів у Києві. Що читати перед зустріччю: "Салдацький патрет" — коротка сатира з яскравими типажами. "Українці" — про національний характер, ментальність, звичаї та моральні риси українців. "От тобі і скарб" — дотепна історія про людську користолюбність. "Конотопська відьма" - засудження темряви, безглуздя та свавілля; утвердження розуму, справедливості й народної моралі. Реєстрація за вказаним посиланням

Дуже тішимось охочим долучитися до нашого книжкового клубу, присвяченого українській класиці! Психологічний роман "Рівновага" Володимира Винниченка розповідає про життя емігрантів, що вимушено покинули свої домівки й осіли в місті мертвих — Парижі. Видання, що перекладене українською мовою в 1913 році, зазнало критики від тогочасної інтелігенції. Критики вказували на те, що автор "зламаний", і більше ніколи не зможе досягти минулих висот. Така оцінка другого роману автора виявилася передчасною: сьогодні книга "Рівновага" зберігає свою актуальність, створюючи багатошарову картину існування героїв, їхніх внутрішніх конфліктів і прагнень. Реєстрація за вказаним посиланням

Літературно-музична композиція "Від тебе до мене" відкриває для глядачів поетичний світ Атени Пашко — яскравої постаті української культури, поетеси, громадської діячки, дружини В’ячеслава Чорновола. Її поезія — це глибокий світ жіночої сили, ніжності й духовної незламності. Атена Пашко у своїх віршах промовляє про любов і біль, про свободу і гідність, про вічні моральні орієнтири, що так потрібні нам сьогодні. У виконанні акторів ТМ "Театру у кошику" поезія Пашко оживає новими барвами, поєднуючись із музикою та сценічною дією. Постановку здійснила режисерка Ірина Волицька. У виставі задіяні четверо акторів, які створюють багатоголосий простір, у якому звучить поетичне слово цієї величавої жінки. Пам'ять про Атену Пашко — це не лише вшанування постаті, а й нагадування про силу українського духу, який надихає нас продовжувати боротьбу за правду, свободу й красу. Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Кохання й наука — небезпечне поєднання! Три інженерки, три історії про ворогів, що стають найпалкішими партнерами, і про те, як розум не завжди може врятувати серце від почуттів. Гострий гумор, наукова атмосфера та троп "від ненависті до кохання" — формула вибухової романтики від авторки-бестселерки The New York Times. Модераторка: Крістіна Сабов — книжкова блогерка. Вхід: замовити будь-який напій на барі. Реєстрація за вказаним посиланням

Моб — звичайний школяр, який мріє про просте й тихе життя: подобатися дівчині, знаходити друзів і не надто виділятися. Але є одне "але" — він наділений екстрасенсорними здібностями, від яких неможливо втекти. Кожне його почуття, кожна пригнічена емоція накопичується, і коли "лічильник" сягне 100 %, починається справжня катастрофа. "Моб Психо 100. Том 1" — це не лише захоплива історія про надзвичайні сили й містичні пригоди, а й щира драма про дорослішання, самоконтроль та пошук свого місця у світі. Вона однаково зацікавить і молодь, яка впізнає себе у підліткових переживаннях, і дорослих, які оцінять глибину теми емоційної зрілості, тонкий гумор автора ONE та якісне візуальне оформлення. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо вас на фінальну кураторську екскурсію виставкою "Цвіт Папороті", яку проведуть Анна Лисик і Марія Цимбаліста. Це унікальна нагода побачити іншого Лисика – не лише сценографа й театрального митця, а й філософа образу і кольору. А ще – почути зворушливу розповідь доньки про життя і творчість свого батька. Втім, говоритимемо і про четвертий зал цього виставкового проєкту, об'єднаний темою Весни і Воскресіння. У давнину рік розпочинався з весни – часу повернення світла, тепла й птахів. Усе навколо ніби пробуджується з глибокого сну. Кольори весни – ніжні, світлі. Поміж них домінує небесна блакить. Усе осяяне надією нового життя! Весняні образи Лисика пройняті темою зростання: мати обіймає своє мале дитя, яке вже за хвилю юнаком вирушить у далеку життєву дорогу, ведучи за повід вірного коня; сіячі кидають у чорну ріллю зерно, очікуючи перших паростків своєї праці; Богородиця обіймає розп'яття, оплакуючи померлого Сина, а вже за три дні Він воскресне…

Настав час творити магію! Минулого року ми вже збиралися на готичний літературник — з темними історіями, сміхом, чарами й найкращими костюмами. Цього жовтня буде ще атмосферніше, смачніше й таємничіше… У програмі: Декламації (власної або ні) прози й поезії. Тематичні солодощі та напої. Аукціон із крутими лотами на підтримку ЗСУ. І, секретик, про який поки що мовчимо. Реєстрація за вказаним посиланням

Чи хотілося вам колись стати детективом у розслідуванні справи відомого, але не менш загадкового, серійного вбивці? Цього разу на зустрічі книжкового клубу ми обговорюватимемо книжку "Хірург" авторки Тесс Ґеррітсен. Історію американського міста Бостон, де все більше самотніх жінок стають жертвами невідомого злочинця. Він має почерк убивці, який давно вважається загиблим, але не міг же той зненацька повстати з мертвих? Подискутуємо як про мотивацію антагоніста та його світогляд, так і про головних героїв, Томаса й Джейн, яким доля підкинула досить тяжке завдання — викрити секрети всіх тих страшних ночей, які для когось стали останніми. Також не оминемо досвід та почуття персонажки Кетрін, чий особистий кошмар знову став явою. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо на перформанс Влодка Кауфмана – видиво, що поєднує в собі простір, звук, інсталяцію та дію. "Земля і дерево — це вкорінення, проростання, викручування, перекручування, пересадження, проживання, висихання… Це все про це. І також це буде основною темою у перформансах." - Влодко Кауфман. У вас буде можливість не лише споглядати, а й бути співучасником цього дійства. Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Книга "Фамільяр" — це історичне фентезі, сюжет якого відома американська письменниця Лі Бардуґо розгортає на тлі епохи Золотого віку Іспанії. Люсія Котадо — пересічна служниця в домі злостивої господині. Та дещо у її методах впорядкування побутових справ відрізняється від інших: вона використовує магічні здібності, щоб гріти воду, шити, поповнювати запаси картоплі й робити підгорілий хліб смачним.   Коли хазяйка довідається про секрет Люсії, лиха не оминути. У гонінні Інквізиції та небажаній славі дівчині залишатиметься тільки одне — звернутися за допомогою до фамільяра… Реєстрація за вказаним посиланням

Книга "Жовтолика" Ребекки Кван буде у центрі нашого жовтневого обговорення. Це сатиричний роман, який зображає суперечності серед письменників та видавців. Слава та шляхи її одержання, плітки, соціальні мережі та расизм - ось поле проблем і тем, які постають у творі. Поговорити про літературу за допомогою літератури - це ж захопливо, чи не так? Чекаємо Вас!

Запрошуємо вас у Музей анатомії людини, щоб обговорити нове видання Арчибальда Кроніна! Про що поговоримо: про черствого Гарві Літа, якого цікавила лише наука, а серце було за сімома замками; втрату пацієнтів і крах ілюзій; трансформацію героїв на шляху до Канарських островів; жовту лихоманку. Хто розповідатиме: Богдана Трущак — перекладачка книги "Ґран-Канарія", а також видання "Розповіді епохи джазу". Романія Строцька — літературознавиця; комунікаційниця видавництва "Апріорі". Вікторія Черевко — книжкова блогерка, авторка телеграм-каналу "Читай з вогником". Поліна Кулакова — українська письменниця, авторка семи романів у жанрі трилер, книжкова блогерка. Реєстрація за вказаним посиланням

Кафедра історії УКУ та Львівське відділення Інституту української археографії та джерелознавства ім. М. С. Грушевського НАН України запрошують на презентацію книги "Неофіти кравецького ремесла. Книга запису протоколів прийняття та визволення учнів львівського цеху кравців (1607-1717)". Упорядники: к.і.н. Богдан Смерека та к.і.н. Наталія Паславська.

Монографія "Українська народна самооборона в Галичині (1943)" історика Петра Росіцького, присвячена дослідженню короткого, але надзвичайно інтенсивного періоду діяльності УНС, що тривав усього вісім місяців – з травня по грудень 1943 року. Праця детально аналізує, як в умовах нацистської окупації та на тлі наближення Східного фронту, ОУН (Б) ініціювала формування цієї військової формації на території дистрикту "Галичина" (сучасні Львівська, Івано-Франківська та частина Тернопільської областей). УНС швидко розгорталася, пройшовши три етапи розвитку – від невеликих відділів чисельністю до ста осіб на початковій стадії до п'яти вишкільних куренів у Карпатах та інтенсивної розбудови на Тернопільщині й Львівщині. Незважаючи на низку каральних експедицій Вермахту, чисельність самооборони постійно зростала, досягнувши на початку грудня 1943 року 5000–6000 вояків, а її діяльність стала однією з причин введення німцями "надзвичайного стану" на окупованій території.

Книга "Танці з кістками" розповідає просту, на перший погляд, історію про Северина - патологоанатома, якому не пощастило ні на роботі, ні в особистому житті. З самооцінкою на нулі та мізерною зарплатою, він швидко піддається спокусі заробити гроші, яка змінить його життя. Хоча пропозиція не зовсім законна, а ринок трансплантації органів не є морально чистим, це стає для Северина надзвичайно спокусливим шансом на забезпечене майбутнє. Реєстрація за вказаним посиланням

Книжковий клуб: про фотографію. Цього разу обговорюємо книгу Джона Берджера — "Як ми бачимо". Це одна з найвпливовіших книг у сфері візуальної культури. У ній Берджер досліджує, як культура, медіа, історія мистецтва та особистий досвід впливають на наше сприйняття зображень. Він показує, що жодне зображення не є "нейтральним": те, що і як ми бачимо, завжди визначається контекстом — від живопису до реклами, від музеїв до мас-медіа. Книга складається з семи есеїв — частина з них лише зі зображень. Це запрошення не тільки читати, а й дивитися, порівнювати, помічати. "Як ми бачимо" допомагає навчитися дивитися уважніше і ставити запитання до кожного образу. Книга буде цікава фотографам, художникам, дослідникам і всім, хто працює з візуальними медіа або хоче краще розуміти, як формується наше бачення. Читайте й приходьте ділитися власними роздумами на книжковому клубі. Реєстрація за вказаним посиланням

Сідлай коня і готуй капелюх — на тебе чекає книжкова вечірка осені! Цього разу ковбойські пригоди оживають на сторінках "Бездоганного" Елсі Сільвер від Vivat та "Раз і назавжди" Лайли Сейдж від Artbooks. Ми будемо пліткувати, сміятися, танцювати, змагатися за призи і, звісно, обговорювати героїв, які змушують серце битися швидше, ніж копита на Дикому Заході. Що тебе чекає: Обговорення двох гарячих ковбойських історій — трохи серйозно, трохи дуже несерйозно. Веселі ігри, вікторина та призи від партнерів Vivat і Artbooks. Атмосферна фотозона для справжніх шерифів і ковбойок. Спеціальне меню та коктейлі у стилі Дикого Заходу. Танці, жарти й шалена енергія книжкової спільноти. Дрес-код: ковбойський стиль — капелюхи, бандани, джинси та твій найкращий вайб! Реєстрація за вказаним посиланням

Центр релігійної культури імені Ігоря Скочиляса, кафедра літургійних наук та програма УКУ "Київське християнство" запрошують на презентацію книги: Дарія Сироїд. Свята апостолка і первомучениця. Апокрифічні Діяння Павла і Теклі у київській традиції. Монографія присвячена ранньохристиянському тексту Діянь Павла і Теклі (ІІ ст.), що поширювався в агіографічних збірниках як Мучеництво Теклі і був популярний у різних християнських культурах, зокрема і в Київській митрополії. Знаменним є те, що культ святої первомучениці й апостолки Теклі, який з’явився у середньовічному Києві щонайпізніше в ХІ ст. і проявлявся через слово і зображення, тривав багато століть, не лише зберігаючи свій традиційний вимір, але й оновлюючись. В основі дослідження – вивчення рукописів ХІ–ХVII ст. Книжка пропонує розлогий коментар до Діянь, що дозволяє заглибитися у грецький твір і його церковнослов’янський відповідник через увагу до різних рівнів тексту і його можливих проєкцій на читача.

Фотовиставка-презентація про Пилипа "Cody" Аверенкова. Уявіть зустріч із людиною, яка встигла прожити життя так яскраво, що навіть після загибелі його світло не згасає. Ми запрошуємо вас на особливу подію — фотовиставку Пилипа "Cody" Аверенкова. Через його фотографії ви побачите світ його очима: подорожі, пригоди, людей і миті, які він любив. А через історії від Марини, його дружини, ви відчуєте живе серце Cody — його сміливість, мрії, любов і силу, якою він надихав усіх навколо. Це буде зустріч, де фото перетворяться на живий діалог, а пам'ять — на дію. Ви зможете підтримати бригаду "Вовки Да Вінчі", у якій служив Cody, зробивши донат чи придбавши унікальні лоти. Окрім цього, ви зможете випити смачної кави, знайти однодумців і посмакувати солоденьким.

Запрошуємо на кураторську екскурсію виставкою "Цивілізація" разом із художником Влодком Кауфманом.  "Цивілізація" – це авторський проєкт митця, темі якого він присвятив понад 40 років творчих пошуків. У ньому художник не дає відповідей, проте ставить питання про те, як влаштований світ, у якому ми не живемо, а, радше, співіснуємо з природою. Кураторська екскурсія – це можливість не просто оглянути виставку разом із її автором, але й дізнатися більше про експозицію й обговорити із ним власні рефлексії на артпроєкт. Квитки можна придбати за вказаним посиланням