Мистецькі заходи у Івано-Франківську

Запрошуємо відвідати виставку. Котерлін Ростислав (нар. 1966) – український художник. Народився в м. Івано-Франківськ. Закінчив Київський Національний Університет ім. Т. Шевченка, факультет журналістики (1998). Редагує і видає альманах про сучасне візуальне мистецтво "Кінець кінцем" (з 1999). Працює головним художником Академічного обласного театру ляльок ім. М. Підгірянки. Дослідник і аналітик процесів, що відбуваються в сучасному мистецтві (в тому числі в Івано-Франківську). Розробив концепцію функціонування мистецтва і креації в умовах есхатології розвитку світових процесів. Виступає з власними висновками щодо перспектив розвитку сучасного мистецтва в Україні і в Івано-Франківську. Автор розвідок і статей про художників міста. Організатор і учасник практично всіх програм і проектів сучасного мистецтва в м. Івано-Франківськ з дев'яностих років.

Запрошуємо на виставку творчих робіт студентів 4 курсу спеціальності "Дизайн" Відокремленого структурного підрозділу "Івано-Франківський фаховий коледж Карпатського національного університету імені Василя Стефаника" з освітньої компоненти "Основи іконографії". Експозиція представить студентські роботи, виконані під керівництвом викладачки Марії ПАЗИНЮК. Це – ікони, створені на дошці в техніці темперного живопису із застосуванням листового золота, а також твори, виконані у стилістиці української народної ікони на склі – копії робіт відомих іконописців Романа Зілінка та Остапа Лозинського. Виставка стане важливою мистецькою подією, покликаною популяризувати українські сакральні традиції та привернути увагу до іконопису як невід'ємної складової національної культурної спадщини. Запрошуємо всіх поціновувачів мистецтва відвідати виставку та ознайомитися з творчими здобутками молодих митців.

Запрошуємо на виставку картин талановитої львівської художниці Зоряни Голови. Зоряна Голова — молода мисткиня, яка поєднує силу внутрішнього світу та щирість емоцій. Попри інвалідність, вона перетворила свій досвід на джерело особливого бачення мистецтва й життя. Авторка п'яти персональних виставок, відома яскравими полотнами з геометричними орнаментами та оригінальними графічними рішеннями, бере участь у численних групових і благодійних проєктах. У її роботах навіть артефакти війни перетворюються на квітучі аксесуари. Вона співпрацює з українським брендом Lady Di Atelier, створюючи принти для елегантних хустин, завдяки чому її мистецтво отримує нове життя у світі моди.

Запрошуємо на виставку творів Петра Боєчка до 90-річчя від дня народження та 15-річчя відходу митця у вічність. Є художники, які навіть коли вони вже у засвітах, все одно залишаються присутніми у нашому місті. Мозаїка "Дума про крила" (1968) у залі авіакас, мозаїчний фриз на теми народних казок у кімнаті матері та дитини франківського вокзалу, темперний розпис "Квітка з полонини" (1967) у Калуші, в готелі "Прикарпаття", мозаїчне панно "Пісня лісу" (1970) у Вигоді, розписи темперою у музеї в Крилосі (1975), мозаїка на фасаді Калуської школи № 2 (1976) — усе це руки Петра Боєчка, людини, яка впродовж десятиліть вписувала своє бачення світу в архітектурну тканину Прикарпаття. Народився митець 16 листопада 1935 року в селі Гермаківка на Тернопільщині (тепер Борщівський район Тернопільська обл.). Творче життя митця розгорнулося в Івано-Франківську, куди після закінчення вузу, його направили працювати в художньо-виробничі майстерні Івано-Франківського обласного Художнього фонду України.

ГО "Дрогобицька школа вишивки ім. М. Кот" та Мистецький дім "Тобівка" запрошують на виставку, присвячену автентичній сорочці Дрогобиччини. Дрогобицька сорочка — це не просто одяг. Це ритм чорного і червоного, вибудуваний через терпіння, лічбу та тишу. Це пам'ять, що вшита в полотно. В експозиції: артефакти Дрогобицького краю: крій та орнаментика. Досвід відтворення: від вивчення оригіналу до сучасного краю.

Володимир Тарасов (Харків) - історик мистецтва, фотограф, кандидат історичних наук, доцент Харківської державної академії дизайну і мистецтв. Запрошуємо відвідати виставку.

Запрошуємо на виставку медитативного живопису "Глибина". Авторка виставки, львівська художниця Наталія Lumina представила серію живописних робіт про внутрішній простір людини та стани, які змінюють відчуття себе зсередини. У своїй практиці авторка поєднує абстрактні форми, символічні образи та інтуїтивну пластику форм. Її роботи народжуються з уважного спостереження - за внутрішнім рухом, матеріалом, живою присутністю моменту. Колір, ритм і фактура тут є не засобами опису, а самостійними носіями стану. "Глибина" — це запрошення до сповільнення. І до певної сміливості – не оминати себе. До краси, яка є в кожному моменті – навіть у найтихішому, найменш помітному. Кожна картину тут – ця збережена мить краси, яка є навіть у найтихішому стані. Наталія Lumina працює в змішаній техніці і демонструвала свої роботи на багатьох колективних та персональних виставках Наз. Веде авторські майстер-класи з медитативного малювання.

Запрошуємо відвідати персональну виставку професорки Кафедри дизайну і теорії мистецтва Карпатського національного університету імені Василя Стефаника Надії Бабій. Проєкт об'єднує серію нових мистецьких робіт, виконаних у двох різних техніках — авторській витинанці та акварелі. В експозиції чітка графічна форма, геометрія та лінії прорізаного паперу контрастують із м'якими, текучими акварельними плямами, створюючи особливий художній діалог між структурою та емоцією. Центральними образами виставки стали квіти та комахи. Водночас авторка використовує їх не лише як природні мотиви, а як художню мову для осмислення світу людей і людських взаємин. Через ці образи Надія Бабій порушує фундаментальні теми людського існування — любові, смерті та безперервного руху життя, фіксуючи їх у моменті "тут і тепер". Представлені роботи запрошують глядача замислитися над крихкістю, мінливістю та внутрішньою структурою людських стосунків, відкриваючи простір для особистих емоцій і роздумів.

До Дня вишиванки представляємо виставку "Традиційні українські прикраси із фондової колекції ІФКМ". На огляд відвідувачам представлені нагрудні прикраси, які були популярними серед жінок Прикарпатського регіону в ХІХ – першій половини ХХ ст. З середини ХІХ ст. особливої популярності набули привізні італійські різнокольорові скляні намистини з яскравою поліхромною орнаментикою, яких в народі називали "венеціанськими". Разом з намистом носили дукачі (прикраси у вигляді низки монет) та хрести місцевого виробництва. На Гуцульщині виготовляли шийні прикраси релігійного характеру – згарди, які складалися з мідних литих хрестиків, а також шелести, чи не найбільш архаїчні жіночі шийні прикраси. Особливо цінними для селянок було різне за кольоровими відтінками та розмірами коралове намисто. Разки з нього називали "добрим намистом", "мудрим намистом", "щирими коралями". Кількість коралових разків, розмір та довжина, якість намистин були показником сімейного достатку.

Запрошуємо на виставку київаської художниці Світлани Таможської. У центрі виставки — світло, фактура, колір і внутрішній стан, які передаються через образи, об'єм і багатошаровість поверхні. Експозиція об'єднує серію інтер'єрних текстурних робіт, картини з флористичними мотивами, абстрактні композиції та природні образи. Кожна робота створена на взаємодії кольору, світла, дотику та емоційного стану. Яскравий акриловий живопис із насиченими кольорами та об'ємні текстурні роботи із золотою й срібною поталлю створюють відчуття глибини, присутності та живої поверхні. Творчість Світлани Таможської — це пошук краси та внутрішньої опори навіть у складні часи. Після вимушеного переїзду під час війни мистцетво стало способом зберегти рівновагу, віднайти світло та повернути відчуття життя через колір і форму.

Запрошуємо вас на виставку робіт учнів художньої студії "Крилаті мрії" віком 5–7 років. Виставка триватиме два тижні, тож у вас буде достатньо часу, щоб завітати та насолодитися дитячою творчістю. Будемо дуже раді бачити вас!

Запрошуємо на виставку. Василь Іванович ПЕРЕГІНЕЦЬ – художник, кераміст, педагог. Народився 12 травня 1966 року у селі Новиця Калуського району. Закінчив Косівський технікум народних художніх промислів ім. В.Касіяна (1986; викладачі Г. Колос, А. Коб’юк) та Львівську національну академію мистецтв за спеціальністю "Художня кераміка" (1995; викладачі О. Голубець, І. Франк). Працює з різноманітними матеріалами в кераміці та станковому живописі. Митцю притаманний інтенсивний пошук нових форм, творче переосмислення дійсності, оригінальність трактування тем та образів, звернення до національної культурної спадщини. Василь Перегінець брав участь в оздобленні інтер'єрів культових і громадських споруд (загалом понад 20 об'єктів) вітражами, мозаїчними панно та авторськими камінами. Серед творчих робіт варто окремо виділити розпис екстер'єру всесвітньовідомого Музею писанкового розпису в Коломиї.

Запрошуємо на виставку Олега Лучезарного "Цивільно-військові замальовки". Начерки та акварельні імпресії побутового характеру з портретами, міськими краєвидами, а тепер ще й армійською буденністю (автор служить в ЗСУ) - своєрідний щоденник буття в зроблених нашвидкоруч скечах. Олег Лучезарний вже декілька років живе у Франківську, й власне тут почав пробувати свої сили в малюванні. Це друга персональна виставка у Ваґабундо.

Виставка триватиме з 10:00 год по 18:00 год Ми знаємо, де ви проведете останні дні весни та зустрінете перші промені літа! Запрошуємо на ІV Виставку Півоній! Це унікальна можливість побачити сотні сортів у момент їхнього найпишнішого розквіту. Від ніжно-пудрових хмар до яскравих "вибухів" кольору - природа підготувала для вас найкраще шоу сезону! У програмі: Експозиція найрідкісніших сортів. Неймовірні пахощі, що заповнюють весь простір. Естетичні локації для ваших фото. Зустріч літа в атмосфері краси та гармонії. Не проґавте момент, адже сезон півоній такий короткий!

Запрошуємо на книжковий клуб. Поговоримо про читання як пригоду, про літературні ігри та несподівані повороти, про те, як автор може зробити читача героєм історії. Обговоримо незвичну структуру роману, переплетення сюжетів і те, чому ця книга стає справжнім випробуванням для уважного читача. У ціну входить: напій на вибір (чай, фільтр-кава або капучино); невеличкий десерт; знижка 20% на книгу "Якщо подорожній одної зимової ночі". Одразу після реєстрації ви отримаєте промокод на знижку 20% на книгу, яку будемо обговорювати. Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошуємо Всіх на виставку живопису викладача Назара Миколайовича Кардаша Івано-Франківської дитячої художньої школи. Картини Назара Кардаша – багатоманітні. Це передовсім прояви його пам'яті: образи знайомих і близьких людей, знайомі ландшафти, епізоди з дитинства, сни, рефлексії під час праці, моменти з гірських, річкових та морських відпочинків, абстракції відчуттів, власні уявлення історичних явищ. Вони вирізняються і запам'ятовуються властивим колоритом, світлом, вдалою грою ліній і тіней, своєю семантикою та внутрішнім символізмом, які кожен розуміє по-своєму. Вони цілком самодостатні, а, отже, не потребують зайвих роз'яснень, окрім безпосереднього споглядання. Приходьте та насолодіться мистецтвом митця.

Як зробити виставку про пам'ять під час війни і не повторити все те, що вже було сказано сотні разів? Не впевнені, чи знайшли остаточну відповідь. Але точно знаємо, що для випускників третього року Школи сучасного мистецтва фра фра фра це перша велика спільна подія. А для Асортиментної кімнати — ювілейна сота виставка. "Сота виставка про пам'ять" досліджує сіру зону між фіксацією досвіду та забуттям. Художниці працюють зі слідами станів і подій, які неможливо повернути або повністю задокументувати. Приходьте знайомитися з роботами та мисткинями.

Запрошуємо на зустріч манґа-клубу по маньхві "Гелена та Сірий вовк"! Разом ми поринемо у щемку історію про таємничого автора книжок-картинок, який приховує обличчя, і дівчинку, яка втратила родину. На вас чекає: обговорення двох томів тайванської маньхви; дискусії, аналіз та розбір персонажів, сюжету і мальовки; затишна атмофера та гостинці. До зустрічі в клубі, чекаємо! Реєстрація за вказаним посиланням

Запрошую вас на чергове обговорення. Книга "Жінки, що біжать з вовками" Клариси Пінколи Естес — це культове психологічне дослідження про жіночу природу та інтуїцію. Авторка використовує казки, міфи та легенди, щоб допомогти жінкам відновити зв'язок зі своєю первісною, "дикою" сутністю, яка часто приглушується соціальними нормами та стереотипами. ВАЖЛИВО. Оскільки подія проходитиме під відкритим небом, дата може бути змінена через погіршення погодніх умов. Також плануємо провести пікнік. Всі бажаючі можуть доєднатися і принести з собою снеки чи фрукти певного кольору. Навіть якщо не готові її зараз читати, за бажанням можна прийти послухати і гарно провести ранок понеділка. З нетерпінням чекаю зустрічі! Зустрічаємося біля головного входу зі сторони вул. Чорновола. Реєстрація та детальна інформація за вказаним посиланням

ХвильОві, зустрічаємось у червні, щоб обговорити історію палкого кохання та розбитого серця від Джанет Вінтерсон. "Письмена на тілі" — роман, який читається як інтимна сповідь і водночас як витончена літературна пастка: тут пристрасть межує з одержимістю, а любов стає мовою, що буквально описує шкіру. Це історія про кохання, яке не обіцяє безпеки, зате змушує бачити людину цілісно — як тіло, пам'ять і душу в одному подиху. "Письмена на тілі" Джанет Вінтерсон — експериментальна проза, де авторка свідомо дражнить читача загадкою: оповідач говорить від першої особи, але його стать не визначено, тож фокус зміщується з біографічних ярликів на саму силу почуття. У цій книжці потік свідомості, кумедні життєві казуси та медико-фізіологічні вкраплення зшиваються в унікальний наратив про палке кохання і розбите серце. Реєстрація за вказаним посиланням