Івано-Франківський національний академічний драматичний театр ім. Івана Франка

Початок вистави о 13:00 год та 18:00 год Тим часом наберут дружби оріхів, колачів, горівки та з тим виходять за князем, щоби просити благословіня тай на весіля. Насамперед ідуть до священика, якому передають колач і гуску соли, відси ідуть до родів і знакомих. Увійшовши у хату, сідають зараз на лавицю, розводять бесіду про буденні справи, відтак просять благословення, а вкінці кажуть: просили тато, просили й мама, просит пан молодий і ми просимо, абисте були ласкаві приходити сегодне на зачінанє, у вечеріх – на заводини, а відтак … на весіля. Так ходіт дружби з князем, а дружки з княгинею аж до вечера" (В. Шухевич "Гуцульщина"). "І через сотню з лишком років дослідження моєї рідної Гуцульщини академіка Шухевича захоплює своєю автентичною первозданністю і водночас магічним символізмом. Сьогодні ми відтворимо обряд весілля, щоб кожен відчув силу і красу цього краю. Набуваймоси! Бо ми того варті…" (Р. Держипільський). Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Ця інтерпретація твору Леопольда фон Захер-Мазоха "Венера в хутрі" прагне звернути увагу глядачів на самих себе і на те, що є між рядками, написаними автором. Відійти від численних стереотипів про феномен людської сексуальності, про мазохізм як ваду, про норми і табу. І може, зрозуміти, що певною мірою кожен та кожна були героями цього роману. У виставі ви побачите продовження деяких казок, дізнаєтесь, про що йдеться після фрази:  " … і жили вони довго і щасливо". Зауважимо: для нас важливо — чи щасливо?  У виставі ми порушуємо теми співзалежності, розставання, порожнечі від втрати та нездатності чути один одного і розуміти справжнього себе. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Кожен будинок рідного міста - як сторінка книги, кожна вулиця -  як глава роману. Чи замислювались ви колись, що на ваших рідних вулицях щодня розпочинається сотня історій, а потім їх стирає час? Та є  події, непідвладні часу.  Вони живуть завдяки нам, нашій пам'яті і вшануванню. Ця історія - про людей у війні, про любов у війні, це нагадування сьогодні, у час війни, що наша пам'ять формує наше майбутнє. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

П'єса Карела Чапека "Біла хвороба" (1937) звучить як документальна хроніка 2024 року. У часи перед Другою світовою війною суспільство, як і тепер, не хотіло вірити, що війна може увірватися в їхній дім. Така наївна віра, небажання брати відповідальність за власний вибір і страх змін роблять людей уразливими/ Сюжет п'єси розкриває боротьбу за владу і честь, у якій протистоять великі цінності. Чапек наголошує: конфлікт між непримиренними ідеологіями ставить під загрозу саме життя. Його герої — гуманіст лікар Гален і владолюбний Маршал — зазнають краху. Їх знищує безжалісний натовп, байдужий до ідей і цінностей. Для постановки було важливо не лише переосмислити текст, а й порівняти його із сучасними реаліями. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

16+ Що таке вижити? Вціліти. Бути в окупації… І чи маємо ми право когось звинувачувати? Що ми мусимо зробити, щоб це пекло не перетворило людину на ворога у своїй вітчизні?  Або ми  ставимо собі  ці за питання, або ми закриваємо на це очі.   Що таке - бути відірваними від Батьківщини? Як це - адаптуватися на чужині?   Яке воно – відчуття провини?  Як це – заговорити свідком. Як бути, коли свідку не вірять? І що трапляється з ними потім? Як розпаковуються  спогади?  І взагалі, як  працює наш мозок?  Куди ми запаковуємо наш травматичний досвід і як дістаємо його в зовсім незручний, невідповідний момент?  Медея покроково згадує, що ж трапилось в її рідній Колхіді і чому вона опинилась в Корінфі, і чому з Корінфа її знов хочуть вигнати? Бо вона – свідок. Що це значить – бути свідком? Чи готові ми  чути правду? Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Отже, хто на кого полює? Свирид Голохвостий женеться за статками пана Сірка. А ще за ніжною, хай і бідною, кралею Галею. Але і жінки у цій виставі тримають руку на пульсі. Проня Прокопівна страх як любить "розумного і багатого" нареченого, а її тітка Секлета Лемириха хоче будь-що урвати собі зятя-панича, який почав ходити до її доньки Галі. Але заєць тут один на двох - і той Голохвостий. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Вистава, створена на основі класичного українського твору, переосмислює знайому історію завдяки нестандартному підходу до місця дії і абсолютно неочікуваного трактування ключових персонажів. Режисери уже мають успішний досвід спільної роботи над постановкою "Зів'ялі квіти викидають" та запрошують до перегляду української класики в новому прочитанні. Ви зможете насолодитися відмінним поєднанням традиційного і сучасного, музичний супровід рок-музики додає виставі динаміки та виразності, підкреслюючи емоційність кожної сцени. "Наталка Полтавка" — це не лише можливість зануритися у розкіш української класики, а й шанс побачити її зовсім по-новому, завдяки творчим вирішенням, які зачаровують, дивують та залишають незабутні враження. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Запрошуємо на виставу "Феликс Австрія" в Івано-Франківську за мотивами роману Софії Андрухович. Цікаво, що поставив її французький режисер Жюль Одрі. Це історія про життя і стосунки двох жінок, які мешкали в тодішньому Станіславі. Одна з них господиня, інша — служниця. Такі різні зовні і за характером, вони виросли в одному будинку і ніколи не розлучалися. Тепер їх поєднує щось більше за родинні зв'язки чи дружбу. Щось, чому важко знайти визначення чи підібрати слова. Текст роману наповнений діалектизмами і відтворює неповторну атмосферу Австро-Угорської імперії на початку ХХ століття. Тоді місто було околицею шляхетної європейської держави, яка доживала свої останні десятиліття. І хоча небо над ним було ще мирним, у повітрі, в думках і розмовах вже відчувався неминучий розпад і руйнування всіх ілюзій, якими жили на вулиці Липовій дві жінки - Аделя і Стефа. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Драма за мотивами однойменного роману М.Матіос. Вистава, яка не потребує реклами, бо вже стала легендою! Приголомшуюче одкровення в пронизливій пісенній оздобі, при тріпочучому, мов серце, світлі каганця. Краща, за словами авторки, постановка культового твору. Найкращі солодощі можуть перетворитись на гірку отруту, наймиліша людина — на ворога, любов — на прокляття, а німота буває сильніша від найгучніших слів. Односельці вважають німу Дарусю божевільною та подейкують, що їй не можна… цукерок. Режисура, сценічне рішення, музичне оформлення — н.а. України Ростислав Держипільський Пісенна режисура — лауреат Національної премії України ім. Т. Г. Шевченка Наталія Половинка Пластика — Андрій Кирильчук Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Історична драма "Яків" створена на основі реальних подій. Це погляд на штучний голод в Україні не з позиції жертви, а з позиції тих, хто бере відповідальність на себе і чинить опір системі. Історію морального пробудження під час однієї з найпохмуріших і найменш відомих світу трагедій XX століття режисерка Вікторія Трофіменко формує за архівними матеріалами. У 1932–1933 роках Голодомор, спланований сталінським режимом для переходу до індустріалізації і придушення масового спротиву українців радянській владі, став тотальним. Яків Дробот - відданий комуніст і перший голова колгоспу "Незаможник". Чи зможе з посіяних паростків сумнівів прорости людяність в його душі? Чи підтримають його односельці? Чи вціліє приречене на голодну смерть село? "Яків" — це історія тихого опору, боротьби совісті із конформізмом і того, як мужність однієї людини врятувала майже 3000 життів. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

16+ "Калігула" Театру Франка вирушає в подорож Україною! Вистава за мотивами французького класика Альбера Камю у постановці Івана Уривського – подія, яку варто побачити наживо. Історія ставить питання, відповіді на які кожному треба знайти самостійно. До якої межі здатна дійти людина у страху за власне життя? Що таке справжня свобода і якою є її ціна? Чи народжується тиранія з однієї людини, чи з мовчазного потурання довкола? Квитки можна придбати в касі театру або за вказаними посиланнями

Відомий театральний режисер Максим Голенко якось зазначив, що "Romeo & Juliet" - одне з найбільш божевільних божевіль, що сталися з українським театром. Трагічна історія кохання Ромео і Джульєтти перенесена в умови постапокаліпсису. Нове прочитання всім відомого твору лише підкреслює його актуальність і безсмертність. Замість барвистих костюмів - мінімалізм в одязі, замість веронських палаців - урбанізм постапокаліпсису. Загальні тони темніше, ніж в оригіналі. Глядачі повинні бути готові до того, що можуть стати безпосередніми учасниками вистави. "Romeo & Juliet" - найяскравіший представник постдраматичного театру в Україні. Квитки можна придбати у касі театру або за вказаним посиланням

Нова вистава за текстом Максима Курочкіна – це спроба чесної розмови про те, що сьогодні здається незаперечним. Вистава досліджує проблематичність героїзації та надлишкової патетики. У центрі – напруження між реальністю й міфом. Відсутність культурного коду, який міг би аналізувати досвід одночасності та співіснування реальної близької війни, мирного життя та овіяного міфом народно-популярного уявлення про героїв як персонажів з епосу про давніх греків та козаків доби Запорізької Січі. *У виставі беруть участь ветерани російсько-української війни.Увага! Вистава містить нецензурну лексику. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

7 днів. 18 знакових театральних вистав. 10 найпотужніших голосів української музики. Десятки літературних подій, дискусій, кінопоказів, читань і зустрічей. Міжнародний артфестиваль VIADUK в Івано-Франківську стане місцем зустрічі театру, музики, літератури та кіно – і людей, які сьогодні творять силу й стійкість України. Протягом тижня – великі вистави, концерти, перформанси, спеціальні події, міжнародні гості та живі розмови про мистецтво і час, у якому ми живемо.

Події п'єси Івана Франка відбуваються 1870 року в підгірському селі Незваничі. А що, якби автор жив у наші дні? Як би розгорталась ця історія в іншому часі та просторі? Свою відповідь пропонує режисер театру Дмитро Некрасов. У виставі події перенесено на межу століть — у кінець 1990-х — початок 2000-х років. Місцем дії стає одне з містечок Слобожанщини, де серед атмосфери змін, нестабільності та людських амбіцій герої опиняються у пастці брехні, інтриг і власних почуттів. Через чужі маніпуляції та підступність будь-хто може втратити найдорожче — своє щастя. Та чи можна його повернути? І чи існує вихід із глухого кута, коли правда запізнюється? Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Ексклюзивний сольний концерт легенди української музики Святослава Вакарчука! Запрошуємо відчути особливу атмосферу в фестивальному дворику VIADUK. Добре відомі хіти, живе звучання, особисті історії та пісні, які ви ще не чули у такому виконанні. Особливий вечір музики й близькості з артистом, що відбудеться лише один раз у межах фестивалю. Вишукана атмосфера вечора просто неба, жива музика та келих ігристого, включений у вартість квитка. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Karbido & Юрій Андрухович — унікальний музично-поетичний перформанс на перетині літератури, музики та імпровізації. Культові тексти Юрія Андруховича та гіпнотичне звучання Karbido створять атмосферу фестивальної ночі, яку неможливо повторити. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Кількість місць обмежена Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Mōdraniht. Songs of Winter War — нова опера лабораторії сучасної опери Opera Aperta, що поєднує музику, перформанс, театр і політичну рефлексію. Вистава визначається авторами як "opera practica" — своєрідний мануал зі створення опери під час війни, який поступово перетворюється на реквієм за знищеними тілами та ландшафтами. Назва Mōdraniht у скандинавській міфології означає "Ніч Матерів" — найдовшу ніч року, коли люди виконують ритуальні танці, аби відігнати темряву й зустріти народження нового сонця. Вистава мандрує крізь різні часи, війни та географії — від українських Карпат до Аральського моря й півночі Іспанії, досліджуючи людський голос посеред глобальних катастроф і руйнувань. Проєкт є завершальною частиною "екологічної трилогії" Opera Aperta після Chornobyldorf та GAIA-24. Opera del Mondo. Усі ці роботи об'єднані темами екологічних трагедій, спричинених тоталітарними режимами та війною. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

16+ "Земля" — вистава за мотивами однойменної повісті Ольги Кобилянської Земля, поставлена режисером Іван Уривський у Національний академічний драматичний театр імені Лесі Українки. Це історія однієї родини, що перетворюється на універсальну притчу про землю, любов, заздрість, зраду та руйнівну силу людських пристрастей. Земля у виставі постає не лише територією чи спадком, а символом коріння, пам'яті, життя та боротьби за власну ідентичність. Постановка досліджує, як прагнення володіти землею може породжувати ненависть, конфлікти й трагедії навіть усередині родини. Вистава є своєрідним діалогом між українською та литовською культурами. Її створення перегукується з проєктом "Žẽmė", який Іван Уривський поставив у Національному Каунаському драматичному театрі на початку повномасштабного вторгнення росії в Україну. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Вистава "1975" словенського режисера Томі Янежича — це документальні вигадки кількох поколінь сім'ї з Івано-Франківська, засновані на реальних історіях з життя акторів і режисера. Події 1975 року - це двері до лабіринту, в якому протягом цілого 20 століття переплітаються долі членів однієї родини, несподіваним чином пов'язуючи регіони українського Івано-Франківська, словенської Нової Гориці та італійської Горіції, які колись були частиною Австро-Угорщини. Ще з часів Першої світової війни й десятиліття потому життєві шляхи представників цього роду продовжували вести на інший край колишньої імперії. Ця вистава — вигаданий і водночас беззаперечно істинний міф, що передається від покоління до покоління великої сім'ї, так схожої на рід кожного з нас. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

"Коляда проти імперії" — вистава-хроніка спротиву, створена за матеріалами операції "Блок" 1972 року. Постановка звертається до історії репресій проти української інтелігенції та шістдесятницького руху, показуючи боротьбу за право говорити українською, співати колядки й залишатися собою навіть під тиском тоталітарної системи. В основі вистави — відкриті документи радянських спецслужб, які фіксували переслідування українських митців, дисидентів та учасників різдвяних вертепів. Через особисті історії героїв вистава досліджує тему культурного спротиву та сили пам'яті. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Внаслідок авіатрощі група дітей опиняється на безлюдному острові, що нагадує райський куточок: океан, пальми, печери й повна свобода від дорослих. Та дуже швидко боротьба за владу руйнує будь-які правила співіснування. Діти поступово втрачають людяність, а страх і жорстокість стають головними законами нового світу. "Володар мух" у постановці Дикого театру — дебютна режисерська робота Івана Шарана за мотивами роману Вільяма Ґолдінга. У виставі сюжет роману переплітається з мотивами "Легенди про Нібелунгів" та ідеями тоталітаризму, досліджуючи тему "звіра всередині людини". Вистава ставить питання про природу насильства, страху та руйнування цивілізованого світу. Рекомендований вік — 14+Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

18+ "Баланс" — вистава за текстом Аліни Сарнацької, що чесно й без прикрас говорить про досвід війни. Це історія про людей, які щодня намагаються втримати рівновагу між страхом і надією, між почуттями та обов'язком, між життям і смертю. Головна героїня ще у школі була "сорок першою" — зайвою дитиною на зламаному стільці, яка навчилася балансувати, аби не впасти. Через роки ця навичка допомагає їй виживати вже на передовій. Вистава поєднує чорний гумор, абсурд і трагедію, показуючи війну такою, якою її проживають люди "тут і зараз" — без пафосу та героїзації. Виставу присвячено Госпітальєрам і всім бойовим медикам, які щодня рятують життя. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

18+ "Я бачу, вас цікавить пітьма" — перша сценічна адаптація однойменного бестселера Ілларіон Павлюк, що поєднує містичний трилер, психологічну драму та історію про людську відповідальність. У далекому й забутому містечку Буськів сад серед зими зникає дівчинка. Місцеві майже не реагують на трагедію — страх, байдужість і безнадія давно стали нормою цього місця. Столичний кримінальний психолог Андрій Гайстер вирушає на розслідування, хоча сам не розуміє, чому ця справа раптом стає для нього особистою. Вистава досліджує межу між світлом і темрявою, реальністю та містикою, травмою й надією. Це історія про суспільство, яке звикло мовчати, і про людину, яка намагається не втратити себе у світі страху та брехні. Постановку створено у співпраці з Дикий театр. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

NAZVA - гурт, який перетворює концерт на вибух енергії та неймовірної сили. Гурт NAZVA - галицько-донбаський гурт, створений Павлом Гоцом (м. Львів) та Ярославом Яровенком (м. Горлівка). Музичний стиль окреслюють як альтернативний етно-арт хаос. Міжнародний артфестиваль "VIADUK" - це шлях, що веде до народження нової сили, де культури зустрічаються, мистецтво говорить та твориться поліфонія нового часу. Кількість місць обмежена. Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Brecht.Cabarett — музично-драматична вистава за мотивами п'єси Бертольта Брехта "Барабани вночі". Постановка поєднує атмосферу кабаре, живу музику та брехтівську іронію, перетворюючись на розмову про війну, страх і суспільство, яке звикає жити поруч із катастрофою. У центрі історії — солдат, який повертається додому, але його поява ніби залишається непоміченою. Місто продовжує жити у ритмі нічних вогнів, кав'ярень, музики й розваг, хоча десь зовсім поруч уже чути барабани нової війни. Вистава досліджує, як люди намагаються сміятися й веселитися тоді, коли світ навколо поступово руйнується. Тексти Брехта у постановці звучать сучасно й болісно впізнавано, а пісні на його вірші в перекладах Сергія Жадана створюють особливу атмосферу тривожного кабаре. Виставу створено за підтримки Українського культурного фонду у копродукції з Харківським державним академічним театром ляльок імені В. А. Афанасьєва. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

ONUKA - музика, що звучить як майбутнє України просто неба. У межах Frankivsk International Art Festival VIADUK на сцені-патіо Франківського драмтеатру відбудеться особливий live-виступ ONUKA - артистки, яка створила власний музичний всесвіт на перетині електроніки, українських традиційних мотивів та потужного сценічного звучання. Це буде вечір літнього повітря, світла, ритму та музики, яку хочеться проживати кожною клітиною. Кількість місць обмежена. Міжнародний артфестиваль "Віадук" - це шлях, що веде до народження нової сили, де культури зустрічаються, мистецтво говорить та твориться поліфонія нового часу. Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Епохальна постановка, яка без перебільшення стане частиною історії української культури. Тексти Ліни Костенко, які сьогодні звучать як сповідь і як вирок. Історія любові, зради й честі у часі війни, що стала частиною української душі. Вистава, де легенда оживає на сцені. Художній склад:Постановка – народний артист України Ростислав ДержипільськийМузика – Святослав ВакарчукПісня – заслужена артистка України Наталія ПоловинкаВідео – Олесь СанінСвітло – Арвідас БуйнаускасПластика – Дмитро ЛекаКостюми – Олена Андрійчук. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

"Ребелія [1991]" — нова музично-театральна вистава творчого об'єднання МУР про український спротив, шлях до незалежності та людей, які стали голосом цілої епохи. Назва походить від латинського rebellio —  "повстання", "спротив окупаційній владі". Постановка є хронологічним продовженням проєкту "Ти [Романтика]" та розповідає про події, що передували проголошенню незалежності України у 1991 році. У центрі сюжету — постаті Василя Стуса, В'ячеслава Чорновола, Алли Горської, Івана Дзюби, Івана Світличного, Леоніда Кравчука та інших діячів українського культурного й політичного спротиву. "Ребелія" поєднує театр, реп, живу музику, поезію та сучасну сценічну форму. Вистава досліджує, як народжується свобода — через страх, втрати, боротьбу й внутрішню непокору. Режисером музично-театральної вистави "Ребелія [1991]" є Олександр Хоменко. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Jamala — особливий фінальний концерт фестивалю VIADUK. Велике live-шоу однієї з найвідоміших українських артисток, чий голос знає весь світ. Музика Джамали поєднує в собі соул, джаз, електроніку та поп. Її звучання у поєднанні з естетикою лайвів сьогодні – один з атрибутів музичної сцени України: живої, пульсуючої. І перемога в Євробаченні – лише один із доказів цього. Сьогодні її дискографія налічує 8 студійних альбомів, низку EP і синглів. Фіт із "ДахаБраха", співпраця з Брайаном Тоддом чи саундтрек до стрічки "Ціна правди"… кожен реліз Джамали сповнений власних переживань і досвіду. Вечір живої музики, сильних емоцій та фінального акценту фестивального тижня. Кількість місць обмежена. Квитки можна придбати за вказаним посиланням

"Тату троянди" — трагікомедія за п'єсою Теннессі Вільямса, яку сам автор називав "драматичним любовним посланням світу". Це історія про пристрасть, ревнощі, втрату та нову надію, сповнена темпераменту й емоційної відвертості. Після смерті чоловіка Серафіна живе лише спогадами про велике кохання. Вона відгороджується від світу, а чутки про зради покійного ще більше руйнують її внутрішній спокій. Водночас перше кохання її доньки Рози стає жертвою материнських страхів і болю. Усе змінюється, коли в житті Серафіни з'являється дивакуватий молодик Альваро. Постановка є професійним дебютом студентів акторського факультету майстерні Дмитра Богомазова. Вистава поєднує живу музику, молодіжну енергію та чуттєву атмосферу американської класики ХХ століття. Подія відбудеться в рамках міжнародного артфестивалю "VIADUK". Квитки можна придбати за вказаним посиланням

Лірична комедія за мотивами п'єси Річарда Баера. Кращі роки життя, перспективи та кращі почуття — все у минулому… Принаймні саме так думає Крістіна Мільман, оглядаючи спаковані валізи та роздаючи робітникам останні настанови щодо виносу меблів з квартири. Вона переїздить у небуття. У голові та квартирі повний безлад, котрий чудово доповнить Герман Льюіс, у якого кардинально інше бачення майбутнього та… нестерпний характер. Отож, на вас чекає справжній вибух почуттів у світлій комедії про світло в кінці тунелю! Дійові особи та виконавці: Крістіна Мільман — н.а. України Жанна Добряк-Готв'янська Герман Льюіс — н.а. України Олександр Шиманський Ральф — Станіслав Білий Чак — Іван Бліндар, Юрій Вихованець, Сергій Лазановський. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

"Лісова пісня на полі крові" - прем'єра за драматичними творами геніальної Лесі Українки у жанровому визначенні "метаморфози душі". Постановка про велику любов, яку неможливо осягнути – любов земну і любов небесну, котрі виходять з одного джерела. Про страшну зраду – зраду собі справжньому і зраду своєму Вчителю… Про величезний біль і велике прощення, які насправді можуть стати рятівними. Режисура, сценічне рішення – н.а.України лауреат Національної премії України ім. Тараса Шевченка Ростислав Держипільський. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Це історія двох актрис, колишніх "зірок" радянського кіно, і однієї молодої жінки, яка доглядає за ними в притулку для самотніх акторів. Все життя ці актриси запекло ворогували між собою, адже були суперницями в коханні до чоловіка, який виявився не вартим любові та самопожертви. І тільки наприкінці життя обидві зрозуміли, що могли б бути... найкращими і найвірнішими подругами. Молода головна героїня роману так само переживає особисту драму, але завдяки мудрості своїх підопічних усвідомлює, що життя, яким би воно не було,— прекрасне, його не варто марнувати на тимчасову метушню. Сентиментальна історія з глибоким підтекстом, притаманним творчості Ірен Роздобудько. Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням

Перша робота топової режисерки Польщі Майї Клечевської на основі поеми Адама Міцкевича "Дзяди" з акторами Франківського драмтеатру має антиросійський дискурс та чіткий безапеляційний меседж до тих, хто досі каже "Це не наша війна" або "Я пацифіст". Майя Клечевська відповідає їм: "То є ваша війна. І ми виграємо її усі разом! Бо українці боронять кожного із нас". Квитки можна придбати в касі театру або за вказаним посиланням