Національний академічний український драматичний театр імені Марії Заньковецької

Відгуків 16
Львів
Вулиця Лесі Українки, 1
+38 (032) 235-67-62 (Адміністрація)
+38 (032) 235-47-51 (Приймальня)
+38 (032) 243-24-26 (Прес-служба)
+38 (096) 132-85-75 (Прес-служба)
ДеньГодини роботиПерерва
ПнВихідний
Вт,Ср,Чт,Пт,Сб,Нд11:00 - 18:0014:00 - 15:00
Львів
Проспект Свободи, 26
(Камерна сцена)
ДеньГодини роботиПерерва
ПнВихідний
Вт,Ср,Чт,Пт,Сб,Нд11:00 - 18:0014:00 - 15:00

Інформація

Створення, публічне виконання та показ театральних вистав, інших творів театрального мистецтва на власній сцені, гастролях. Організація мистецьких фестивалів, конкурсів, оглядів.

Події

Вистава "Блазні мимоволі"
Театральні режисери - вітчизняні чи зарубіжні - іноді у власних інтерв’ю для мас-медіа наголошують, що людина сьогодні йде до театру, щоб у непростих сучасних реаліях залишитися людиною. Вистава "Блазні мимоволі" - та, яка працює на те, щоб це бажання стало сильнішим.(Ярина Коваль"Львівська газета"23 травня 2013) Комедія на три дії (з антрактом) ...з життя бюджетної інтелігенції й не тільки...Тривалість — 02:40 год.Прем'єра відбулась 18 Травня 2013 року Режисер-постановник - Орест Огородник заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник - Мирон Кипріян народний художник України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаХудожник зі світла - Валентина БрилинськаТанці - Олена Балаян БалетмейстерПомічники режисера - Михайло Рудко, В'ячеслав Жуков Квитки у касі, або онлайн:
Вистава "Сестри Річинські"
Початок:21 Березня 17:00; 28 Квітня 18:00.У творчості Олексія Ріпка, заслуженого діяча мистецтв України, багаторічного режисера театру, були дві вистави надзвичайно знакові для театру імені М. Заньковецької. Це "Марія Заньковецька" Івана Рябокляча і "Сестри Річинські" Ірини Вільде…28 червня 1968 року відбулася прем’єра вистави "Сестри Річинські" Ірини Вільде. Цей роман був улюбленим твором багатьох поколінь галичан, у 1965 році за цей твір письменницю було нагороджено Державною премією імені Тараса Шевченка.Інсценізацію твору здійснив актор театру, заслужений артист України, світлої пам’яті Богдан Антків у тісній співпраці з Іриною Вільде. Сценографом цієї вистави став В. Борисовець.Історія п’ятьох сестер, відтворювала історію Галичини на переломі. Олексію Ріпку вдалося при усьому реалістичному сприйнятті подій, надати цій історії теплоти і трепоту романтичності, в якій кожна доля прочитувалася, як неповторність.…Було щось в цій виставі приворожуюче, бо наповнена вона була справжніми людськими почуттями, які тривожили і не залишали байдужими нікого у глядацькому залі. (за матеріалами книги Г. Канарської "Заньківчанам 90 років") Вистава без антрактуСценічна версія Т. ЛитвиненкоТривалість — 01:15Прем'єра відбулась 24 Вересня 2017 року Режисер-постановник — Таїсія Литвиненко народна артистка УкраїниХудожник-постановник — Наталя ТарасенкоРежисери — Юрій Чеков заслужений діяч мистецтв України, Альбіна Сотникова заслужена артистка УкраїниПомічник режисера — Костянтин Шелест Квитки в касі театру.
Сольний проект Оксани Мухи "Kvitka: Два кольори"
До 65-ліття легендарної співачки Квітки Цісик – концертний тур "KVITKA: ДВА КОЛЬОРИ" містами Західної України у рамках соціально-культурного проекту Оксани Мухи "Дякую тобі, Квітко"!Оксана Муха – володарка Гран-прі I Міжнародного конкурсу українського романсу імені Квітки Цісик. "Квітка Цісик повернулась до нас голосом Оксани Мухи", – так влучно висловилася народна артистка, Герой України Ніна Матвієнко про молоду співачку, яку назвали "другою Квіткою". І недаремно – Оксана виростала на музиці Квітки, має її пісні у своєму репертуарі.- "Дякую тобі, Квітко!", - це те, що так хочу сказати я, - розповідає Оксана Муха. - Знаю, кожен має свою Квітку, і прошу бодай пелюстку дати, аби заквітчати мою квітку – Квітку Цісик. Їй невдовзі 65. Цієї весни я проїду містами і містечками України з концертами "KVITKA: ДВА КОЛЬОРИ". Хочу, щоб ми пораділи її уродинам так, як радіє моє серце. Вона горіла любов’ю до нас і всю себе до останку віддала нам. Квітко, нехай ця весна і усі квіти будуть для Тебе".У програмі концертів "KVITKA: ДВА КОЛЬОРИ" - найкращі пісні із репертуару Квітки Цісик, які звучатимуть як в автентичних, так і в оригінальних аранжуваннях. Разом із Оксаною Мухою на сцені будуть оркестр та рок-група."Дякую тобі, Квітко!", - скажіть разом із Оксаною Мухою – завітайте на концерт, присвячений 65-літтю співачки-легенди Квітки Цісик!
Комедія "За двома зайцями"
Брехня править світом. Брехня лицемірна, брехня двулична. Брехня, як засіб замилювання очей, брехня, як шлях до збагачення. Брехня, як символ теперішнього часу. Брехня, як поїзд до вершин влади, як засіб обману електорату і спосіб збагачення. Така брехня згодом спричиняє революції, адже все таємне стає явним.З іншого боку – довіра. Ми віримо навіть тоді, коли брехня розвіяна, навіть тоді, коли маємо докази. Навіть тоді, коли весь світ кричить, що нас обдурили. На брехні будуються замки – вони повітряні, на брехні створюються сім'ї – вони недовговічні, з брехні складають долі – трагічні долі. Від брехні народжуються діти – нещасні діти. Брешіть і добрешетеся…» (Орест Огородник, з. д. м. України, режисер-постановник)КомедіяТривалість 2 год.Режисер-постановник — Орест Огородник заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник — Мирон Кипріян народний художник України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаТанці — Олена Балаян БалетмейстерПомічник режисера — В'ячеслав Жуков, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Марія Заньковецька"
Вистава Марія Заньковецька була презентована 1972 року і не зникала з репертуару театру майже 20 років.Незмінним залишався прекрасний акторський квартет:М. Садовський – Ф. Стригун, С. Хлистов – Б. Козак, М. Заньковецька – Л. Кадирова,М. Кропивницький – В. Максименко.Режисер О. Ріпко потрактував виставу як документальну повість. І тому складалася вона із найважливіших подій життя.(Б. Присяжна. Нескорена серцем // За вільну Україну. – 4 серпня 1996. – Ч. 62-63 (1536-1537). – С. 7.) У творчості Олексія Ріпка, заслуженого діяча мистецтв України, багаторічного режисера театру, був ряд знакових вистав для театру ім. Марії Заньковецької.Це "Марія Заньковецька" Івана Рябокляча, "Сестри Річинські" Ірини Вільде, "Суєта" І. Карпенка-Карого.Вистава "Марія Заньковецька" стала своєрідною творчою візитівкою заньківчан на багато років. Здавалося з примітивно біографічної п’єси неможливо зробити цікаву виставу. Виявилось можна! У сценографії Мирона Кипріяна оживала атмосфера тих часів… Здається, що й досі звучить голос Марії – Лариси Кадирової.Вистава стала справді доленосною і для театру, і для виконавиців головних ролей, і для глядачів, які з цією виставою ще більше полюбили свій театр. Цю виставу можна було дивитись безліч разів…(за матеріалами книги Г. Канарської "Заньківчанам 90 років") "Если бы мы, в свое время, повесили Кропивницкого, Заньковецкую, Садовского, Саксаганского, ни о каком национализме не было бы и речи…"(за словами свідка Василя Яременка, народного артиста СРСР, Заньківчанина).Дума на 2 частиниРежисер-постановник — Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаХудожник-постановник — Олександр Оверчук заслужений діяч мистецтв ПольщіРежисер — Таїсія Литвиненко народна артистка УкраїниАсистент режисера — Юрій Чеков заслужений діяч мистецтв УкраїниМузичне оформлення — Сестри ТельнюкПластика — Олена Балаян БалетмейстерХормейстер — Тетяна КогутПомічники режисера — Михайло Рудко, В'ячеслав Жуков, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Комедія "Ревізор"
За 180 років сценічного життя класичний твір Миколи Гоголя «Ревізор» пережив величезну кількість прочитань та інтерпретацій у різних куточках світу. В театрі імені Марії Заньковецької до п’єси звертались лише раз – у 1922 році, коли театр перебував ще у місті свого заснування Києві, поставив виставу один з корифеїв заньківчан Олександр Корольчук.Який він – Хлестаков нашого часу, що своєю появою розбурхує вади сонного містечка та демонструє різні прояви слабкості людської істоти? Діапазон можливої його яви величезний – шахрай, дурник, мудрець, мисливець, здобич, пророк і, навіть, месія… Режисер вистави Вадим Сікорський обранням на роль Хлестакова Юрія Хвостенка, актора експресивного та, одночасно, ліричного темпераменту, задає певний тон постановці. Адже Хлестаков може бути і персонажем стихійної природи, який пристрасно вживається у кожного разу нову, щойно придуману ним небилицю, заманюючи у вир гри глядача.Фантасмагорійності та гротеску виставі додасть сценічне рішення Наталії Тарасенко – персонажі постануть у «шкірі» різноманітних звірів та птахів у барвисто-розписній декорації. Отож, роздуми постановників над похмурим гоголівським «Ревізором» очікуються з елементами казковості, але, як і передбачає таке забарвлення – за видимою легкістю виблискуватиме алегорія тваринної природи людини у яскравому привабливому вбранні. Придивімося до героїв відомої історії ще раз.(Тетяна Батицька)Переклад з російської Остапа ВишніТривалість — 02 год. 30 хв.Прем'єра відбулась 10 Червня 2017 року Режисер-постановник — Вадим Сікорський заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник — Наталя ТарасенкоМузичне оформлення — Юрій Саєнко Художник по світлу — Микола НовосадПомічники режисера — В'ячеслав Жуков, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Варшавська мелодія"
П’єса «Варшавська мелодія» написана Леонідом Зоріном в 1967 році – саме тоді, коли дозволений був дещо вільніший погляд на світ і можна було критикувати окремі недоліки сталінського керівництва. У цьому випадку – закон 1947 р., що забороняв шлюби з іноземцями. Тонка, дотепна і навіть трагічна історія кохання двох молодих людей – польської студентки Гелени і радянського студента Віктора – котрі не без втрат щойно пережили війну і нарешті знайшли один в одному прихисток, опору і сенс у житті, проте все це було зруйновано отим злощасним законом. Мелодрама (без антракту)Прем'єра відбулась 14 Листопада 2008 року Режисер-постановник — Таїсія Литвиненко народна артистка УкраїниХудожник-постановник — Людмила Боярська заслужений діяч мистецтв УкраїниАсистент режисера — Юрій Чеков заслужений діяч мистецтв УкраїниМузика та авторські пісні — Леся та Галина ТельнюкТанці та пластика — Олена Балаян БалетмейстерПомічник режисера — Костянтин ШелестДійові особи та виконавціГелена - Христина Гриценко, Юлія Михайлюк-Коржук Віктор - Олександр Норчук заслужений артист України Евредіки - Наталія Боймук, Христина Гузиль, Галина Далявська, Вікторія Копоть, Марта Кулай, Анна Матійченко, Світлана Мелеш, Юлія Михайлюк-Коржук, Марія Шумейко, Інна Калинюк, Мар’яна Фехтель Адміністратор - Роман Гавриш, Юрій Чеков заслужений діяч мистецтв України  Квитки можна придбати в касі театру
Оперета на дві дії "Наталка Полтавка"
"...дивлячись Вашу "Наталку-Полтавку", просто забуваєш, що колись знав цю п'єсу, вона зовсім інакша-свіжа і чиста, як вранішня роса, вона весела і світла, як новий день. Тобто, Ваша "Наталка-Полтавка" - це ніби наново написаний твір, а насправді він тільки по-новому прочитаний..."(Л.Часто "Новаторство Федора Стригуна", "Національна трибуна" №25, 22 червня 1997р.) "Запропонований режисером-постановником Федором Стригуном принцип втілення п'єси полягає перш за все у вияскравленні її театральності, в щедрому застосуванні елементів ярмаркового балагану, в пробудженні святково-радісної стихії, що єднає минуле й сучасне, сцену й зал, вигадку й дійсність. Це, так би мовити, четвертий вимір п'єси, який тільки згадується в ній і на який театр зважився звернути особливу увагу."(В.Гуменюк "На сцені - класика", "Кримська світлиця" 12 червня 1993р.) Іван Котляревський. Музика Миколи Лисенка.Тривалість 2 год. 30 хв.Режисер-постановник - Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса Шевченка.Художник-постановник - Мирон Кипріян народний художник України, лауреат Національної премії України імені Тараса Шевченка.Аранжеровка та оркестровка - В. Льорчак.Диригент - Богдан Мочурад.Помічники режисера - Михайло Рудко, Юрій Чеков заслужений діяч мистецтв України. Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Циліндр"
Дві подружні пари, щоб віддати борг за квартиру, придумали нехитру схему – обманювати перехожих чоловіків, заманюючи їх у пастку красою жіночої постави. Але навіть ідеальний план може мати збій, що призводить до скидання масок. Маски – це так по-італійськи. Гра у пристрасті. Як віднайти справжні почуття. Чи є у цьому потреба?"Кожна сім’я, коли їй доводиться скрутно, повинна мати наготові хоча б один такий капелюх, що висить до пори до часу на вішаку…" Аби виплутатися зі скрути абсолютна більшість не гребує засобами. На що ми здатні заради досягнення бажаного. Одноактна п’єса Едуарда де Філіппо, написана у 1966 році. Комедія. Переклад з італійської В. Довжика.Тривалість вистави — 2 год.Режисер-постановник — Федір Стригун.Художник-постановник — Людмила Боярська.Асистент художника — Богдан Покровецький.Диригент — Богдан МочурадПомічники режисера — В’ячеслав Жуков, Михайло Рудко. Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Мюзикл "Труффальдіно з Бергамо"
Театр імені Марії Заньковецької звертався до твору італійського драматурга Карло Гольдоні "Слуга двох панів", написаної у 1749 році у жанрі комедії дель-арте, в період десятилітнього перебування у Запоріжжі. Тоді, у 1933-му, роль Труффальдіно виконував корифей театру, один із його засновників Борис Романицький. Цей актор протягом довгого життя зіграв біля 300 ролей у різних жанрах, але сучасники відзначають особливу органіку Романицького саме у комедійних перевтіленнях, що контрастувало з його трагедійною, героїчною зовнішністю та посадою багаторічного керманича заньківчан. Маємо щасливу можливість спостерігати фото з хитрим поглядом Труффальдіно-Романицького у грайливому позуванні. (Режисером тієї вистави були В. Харченко та М. Санников, музичне оформлення О. Радченка.)Сьогоднішнє покоління заньківчан має свіжі фарби для написання атмосфери Венеції доби Відродження з її духом масових гулянь, блиску костюмів і прикрас, посмішок вродливих жінок та сміливістю відчайдушних юнаків. Відчуття краси миті – це те, за що комедія дель арти є вічно живою, але тільки за умови, що ми пустимо її в свій світ. "Маски ролі обирають, ти можеш стати навіть королем!" Чи злидарем, жінкою або чоловіком, слугою й переможцем одночасно. Неможливо можливим, якщо любов є релігія й рушійна сила вчинків. Зняти маску та не загубити себе серед тисяч інших блазнів – непросте питання у зовні легковажній, повітрянії комедії.Труффальдіно родом із Бергамо заплутає й без того непрості життєві перипетії двох головних пар закоханих – Беатріче та Флоріндо, Кларіче та Сільвіо, прислуговуючи одразу двом панам, й, кмітливо, сміючись, вивертається з пасток у які на кожному кроці потрапляє, знайшовши чарівну дівчину й для себе, улагодивши фінансові проблеми свої та чужі. Усе з легкістю, гумором, пританцьовуючи та співаючи, змушуючи повірити що життя й справді гра, гра благородна, красива, з щасливим фіналом.(Тетяна Батицька)Мюзикл на дві діїКомпозитор Олександр Колкер. Лібрето Володимира Воробйова, Кіма Рижова за мотивами п’єси "Слуга двом панам"Тривалість 3 год. 20 хв.Режисер-постановник — Богдан Ревкевич артистХудожник-постановник — Віолетта МакарАранжування — Богдан СегінДиригент — Богдан Мочурад заслужений артист УкраїниХореограф — Олена Балаян БалетмейстерХормейстер — Т. Когут, Оксана Явдошин ХормейстерАсистент художника-постановника — Орест ГелитовичМалювання світлом — Діана Кук, Юлія ОмеляновськаПостановка боїв — Олександр ДідикПомічники режисера — Михайло Рудко, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Украдене щастя"
Кожне покоління знаходить у цій виставі щось своє. Коли я свого часу втілював образ Михайла, то відчував по-одному. А зараз відкрив у цій темі боротьби за щастя інші пласти, збагнув, що ця річ також про те, як не можна руйнувати гармонію стосунків між людьми. Адже тільки-но з’являється якась руйнація, якийсь Яго, (чи коли говоримо про українську класику − Дем’ян у "Безталанній", Хома в "Ой не ходи, Грицю" чи інші схожі персонажі), то страждають не тільки ці люди, яких щастя зруйноване, а весь соціум довкола. І що більше будемо руйнувати своє кохання, любов не тільки один до одного, а й до Вітчизни, землі, своїх батьків, своєї історії, то все це руйнуватиме нас із середини. Бо скільки б ми не говорили мудрих слів, животворною є не ненависть, а тільки любов.(Федір Стригун, інтерв'ю Ярини Коваль, "Львівська газета", 20.10.2016) Драма у двох частинахТривалість — 03:00Прем'єра відбулась 29 Жовтня 2016 року Режисер-постановник — Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаРежисер — Таїсія Литвиненко народна артистка УкраїниХудожники-постановники — Богдан Покровецький Заслужений працівник культури України, Михайло МихащукКостюми — Орест ГелитовичХормейстер — Оксана Явдошин ХормейстерТанці — Олена Балаян БалетмейстерПомічники режисера — В'ячеслав Жуков, Михайло Рудко, Костянтин Шелест Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Сільва"
В основі сюжету доля актриси і співачки Сільви Вареску. У неї закоханий молодий офіцер Едвін Волянюк, представник знаменитого княжого роду. В останній день виступу Сільви на сцені вар’єте "Орфеум", де полюбляють проводити свій час віденські аристократи, Едвін пропонує Сільві руку та серце. Проте батько юнака, князь Леопольд Волянюк всілякими шляхами намагається перешкоди закоханим. Адже він навіть не припускає думки, що у його роді "з’явиться якась там співачка…". Закоханим доводиться пройти чимало драматичних та комічних перешкод, аби врешті-решт залишитись разом. Режисер-постановник - Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаХудожник-постановник - Людмила Боярська заслужений діяч мистецтв УкраїниОркестровка - Іван НебеснийДиригент - Богдан МочурадБалетмейстер - Наталія КаспшишакХормейстер - Оксана Явдошин ХормейстерАсистенти режисера - Орест Огородник заслужений діяч мистецтв України, Інна Павлюк, Богдан Ревкевич артистПомічники режисера - Михайло Рудко, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Або - або"
Кожний з нас має вибір коли приходить критична ситуація. Кожний з нас має два шляхи, якими ми можемо йти. Завжди є варіант або залишитись, або втекти від усього, забути все і почати спочатку. Хоча не завжди втеча є рятівною. "Або...Або" - це пошук рішення, це коротка мить цілого життя. Перед нами постає постать безкомпромісної жінки для якої не існувало золотої середини. Перед очима пробігають спогади з дитинства, зустріч з коханим, оточення в еміграції, люди, що були поряд тощо. Кожний крок, кожне слово втілюють прагнення жінки бути на рідній землі, хоч це перебування може бути і не досить безпечним; бажання вірити у те, що можна відбудувати втрачений рай і жити у цьому безпечному і затишному місці. Ви побачите історію з життя у сотнях листів: "Перетворення сентиментальної Лєнночки в героїчну Жанну Д'Арк".(Олеся Галканова, керівник бюро (прес-служба, сайт)За листами та спогадами Олени ТелігиХудожній керівник постановки — Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаРежисер-постановник — Інна ПавлюкПомічник режисера — Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру
Вистава "Мій Роден"
Що ви знаєте про любов? Любов, яка зненацька вривається у життя... " Серце… хай би воно переганяло по жилах кров, а не тріпотіло, мов навіжене, від тієї мани, що нарекли любов'ю. Ні, це не мана, це прокляття, кара Господня! Молися, щоб воно не торкнулося твого життя…"Тридцять років у притулку для душевнохворих. Така плата талановитої скульпторки Камілли Клодель за любов до геніального Огюста Родена. Хто, кому і чим завинив? Тим, що були, як митці рівновеликі? Чи тим, що існувала ще одна жінка, яка народила йому сина? Що його жалість до тієї жінки виявилась сильнішою за любов ?...Великий Роден повсякчас ніс у серці свою драму. Відтоді, як Камілла пішла від нього, його скульптури уже не сяяли ніжними почуттями. Його геній, колись розквітлий від цієї зустрічі, тепер дихав рівно, спокійно, без присмаку шаленої творчої пристрасті. Все найкраще, що він створив було тоді, коли поруч була вона. Саме з її імя`м на устах він провів свої останні земні миті. (Ольга Кіс)Прем'єра відбулась 17 Листопада 2017 року Режисер-постановник — Олена КриловаХудожник-постановник — Ася КравчукПомічник режисера — Костянтин ШелестДійові особи та виконавці:Каміла Клодель - Наталія Лісова заслужена артистка України Поль Клодель, Роден - Василь Баліцький Ніколь, Марія Пайєтт, Джессі Ліпскомб, Роза Бере - Ольга Бакус  Квитки можна придбати в касі театру
Вистава "Полліанна"
Ця історія стала класикою англо-американської дитячої літератури. В основі сюжету життя звичайної дівчинки, сироти, яку через "почуття обов'язку" взяла до себе сувора тітка. Полліанна має незвичайний дар – бачити у всіх життєвих ситуаціях позитив та жити своєю "грою у радість". Добротою, щирістю, чистотою думок та дій вона змінює життя всього міста, навчивши багатьох людей простого шляху до щастя: "Завжди радіти". Про книгу та її автора. "Полліанна" вперше була видана у 1912 році. Давно немає на світі її автора – відомої американської письменниці Елеонор Портер (1868-1920 рр.), але книга, її численні театральні постановки та кіноверсії продовжують заворожувати глядачів різного віку в усьому світі. Елеонор Портер народилася у Нью-Герпширі, з дитинства обожнювала музику, і всі думали, що вона стане співачкою. Закінчивши театральну освіту у Бостоні, вона дійсно співала у церковних та світських хорах. Але, одружившись, залишила музику та невдовзі переїхала до Нью-Йорку, там й почала писати. Вже перші її збірки оповідань та роман привертають увагу живістю персонажів та сюжетів. Справжню популярність принесла їй "Полліанна". Елеонор Портер написала її в саду, який знаходився на даху нью-йорського дому. Письменниця згадувала, що про ліпший кабінет вона й мріяти не могла… Запрошуємо і Вас познайомитися з дівчинкою із дивним ім’ям Полліанна. Запевняємо, буде над чим замислитися… П'єса на дві частини. Режисер-постановник - Богдан Ревкевич артистХудожник-постановник - Наталя ТарасенкоКомпозитор - Богдан СегінПластика - Олена Балаян БалетмейстерАсистент режисера - Юрій Чеков заслужений діяч мистецтв УкраїниПомічники режисера - Михайло Рудко, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Шаріка"
Тільки тепер повертається в Україну чесне митецьке ім'я Ярослава Барнича. І першим, у всій красі відкрив нам його після півстолітнього забуття театр імені Марії Заньковецької. З великим задоволенням і вдячністю прийняв глядач постановку романтичної оперети Ярослава Барнича "Шаріка". Колектив в особі режисера Федора Стригуна та сценографа Мирона Кипріяна відтворили на сцені оперету, яка внесла нові барви в театральну афішу провідного українського театру. Колектив показав глядачеві сторінку життя галицької інтелігенції – Січових Стрільців. Вперше їхнє життя постало в ореолі любові, чарівної музики. Вистава захопила і вже літніх людей, які пам'ятають ті часи, і молодих, для кого свята сторінка української історії стала своєрідним відкриттям. (О. Паламарчук, "Нова барва в театрі", "Український театр" №4, 1996р.)Романтична оперета (вистава з одним антрактом)Вірші Юрія ШкрумелякаРежисер-постановник — Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаХудожник-постановник — Мирон Кипріян народний художник України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаДиригент — Богдан МочурадХореографія — Олена Балаян БалетмейстерХормейстер — Оксана Явдошин ХормейстерХудожник зі світла — Т. МоскаликПомічники режисера — В'ячеслав Жуков, Михайло Рудко, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Концерт Національного Академічного Оркестру Народних Інструментів України (НАОНІ)
2 КОНЦЕРТИ В 1 ВЕЧІР ВІД НАОНІ Оrchestra!Легенда повертається! Ви просили – вони повернулися! Очікуваний виступ після концерту з ONUKA! Оркестранти довго не відпочивали і підготували нову не менш вражаючу програму і повертаються з нею до Львова! 50 музикантів на понад 40 народних інструментах влаштують для вас неймовірне шоу звуку і сили! Єдиний в Україні професійний оркестр народних інструментів НАОНІ доведе: хіти бувають яскравішими, ніж ви думаєте! Такого ви більше ніде почуєте! Музика 2 століть – світові музичні хіти і незвичне народне звучання! Безсмертні творіння THE BEATLES, DEPECHE MODE, METALLICA, EUROPE, PINK FLOYD, AC/DC, DEEP PURPLE, ДРУГА РІКА, ТІК, СКРЯБІН, РУСЛАНА, ОКЕАН ЕЛЬЗИ, саундтреки з фільмів ПІРАТИ КАРИБСЬКОГО МОРЯ, МИСЛИВЦІ ЗА ПРИВИДАМИ, МІСІЯ НЕЗДІЙСНЕННА, ТАКСІ, ТИТАНІК – зазвучать у неймовірному оркестровому виконанні уже 21 травня у Львові! Шедеври світової музики виконають на таких же незвичних інструментах.Рок на сопілці чи естрада на бандурі – у виконанні НАОНІ Оrchestra все можливо! У музикантів НАОНІ навіть коса перетворилася на музичний інструмент. Вони перемогли усіх у «Битві оркестрів» і приїдуть до Львова, щоб подарувати справжній екшн! Усе, до чого доторкаються оркестранти НАОНІ, перетворюється на МУЗИКУ. Зозулька, теленка, бербениця, рубель, кувиця, тулумбас, бугай, береста, бухало, козобас – подібного набору інструментів не має жоден професійний колектив у світі. Будуть фірмові хіти на цимбалах від НАОНІ – своєрідна візитівка оркестру. Культовий керівник – народний артист України, професор Віктор Гуцал. Не пропустіть грандіозне дійство від НАОНІ Оrchestra у рідному місті! Спеціальний гість - фіналіст проекту "Голос країни" АНІС!Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Драма "Назар Стодоля"
Дія п’єси відбувається у 70-80-х роках XVII століття. Цей період в історії недарма називається Руїною. "Від Богдана до Івана не було гетьмана…" Славні справи козаків лишилися в минулому. Прийшов час пристосуванства та прагнення збагачення за будь-яку ціну. Історія любові під час занепаду вічних ідеалів. Головний герой драми Хома Кичатий намагається віддати доньку заміж за багатого полковника. Цим він ламає давню клятву, дану Назарові Стодолі, що Галя – його. Як складеться їхня доля відомо с шкільних підручників. Питання в іншому – чи можлива у наш час перемога добра? У суспільстві, у власному домі, в самій людині? Чи віримо ми у покаяння грішної людини? Чи даємо ми собі право на помилку й її виправлення… У світі формалізму та конформізму немає місця почуттям та братерським клятвам. Чи можливо щось змінити? Піти наперекір подіям та перемогти? Про це у постановці останнього лицаря українського театру – Федора Стригуна.(Тетяна Батицька) Федір Стригун: "Напрочуд актуальний матеріал. Має перемогти Назар, Галя, Гнат, а з ними — усвідомлення того, що вищими за все є традиція, закони людські та моральні, запорізькі та християнські. Закони для всіх. Не корумповані суд і судочинство. Я про це поставив виставу. Я хочу, щоб люди, виходячи з зали, говорили: так, помилився чоловік, але ж усвідомив свою помилку. Шукаймо причину нашої недолугості не в керівниках, а в собі. Начало добра має перемогти, і воно перемагає навіть у самому Кичатому, адже він є українцем, запорожцем..."("Голос України", Інтерв’ю із Федором Стригуном Тетяни Батицької)"Нагадаємо, що цей Шевченків твір для долі Ф. Стригуна є певною мірою знаменним. Саме у фільмі "Назар Стодоля", коли режисерові було всього шістнадцять, він уперше побачив Таїсію Литвиненко й пообіцяв своїм приятелям, що стане актором та обов’язково з нею одружиться. Обидві обіцянки Федір Стригун виконав, хоча вистава, звісно, до цього епізоду з життя жодного стосунку не має."(Ярина Коваль, "Львівська газета")ДрамаДо 200-річчя з дня народження Т. Г. ШевченкаРежисер-постановник — Федір Стригун народний артист України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаХудожники: — Б. Покровецький, О. Гелитович, М. МихащукХормейстер — Оксана Явдошин ХормейстерТанці — Олена Балаян БалетмейстерХудожник зі світла — Валентина Брилинська, Тарас МоскаликАсистент режисера — Таїсія Литвиненко народна артистка УкраїниПомічники режисера — В'ячеслав Жуков, Михайло Рудко, Костянтин ШелестКвитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Голий король"
Вадим Сікорський: "П’єса Шварца і казки Андерсена – це різні твори, які мають схожу фабулу. Ми працюємо саме з п’єсою, де є вчинки людей, що нами правлять і беруть або не беруть на себе відповідальність. Мені не хотілося б, щоб розмова на задану тему була примітивною і в чоло. Тому образно кажучи, намагаємося уникнути плакатності. Не прагну, щоб люди робили певні остаточні висновки, прагну, щоб вистава спровокувала прагнення думати, аналізувати. Всі живемо тільки раз, і якість нашого життя не останню чергу залежить від тих, кому довіряємо ним керувати. Ланцюг провокативності такий: казки Андерсена спровокувала Шварца до написання п’єси, далі – цей твір-притча зацікавив театр, у мене завдання – зберегти рівень цієї розмови, а у мріях – піднятися на рівень вище. Сподіваюся, що й наша вистава стане такою, що у людини, яка прийде, з театром відбудеться діалог."(Розмовляла Тетяна Батицька,24.03.2016"Львівська газета")Казка-притча для дорослихПереклад з російської Лесі КічуриПрем'єра відбулась 26 Березня 2016 року Режисер-постановник — Вадим Сікорський заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник — Наталя ТарасенкоМузичне оформлення — Тарас ТерлецькийПомічники режисера — В'ячеслав Жуков, Костянтин Шелест Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Смак до черешень"
Впродовж вистави ловила себе на тому, що посміхаюся, ловила поглядом і те, як посміхається піаніст, і навіть на якусь мить, зовсім коротку, заздрила їм усім: двом акторам, режисеру, композитору, художнику-постановнику, котрі, не зважаючи на мінімальні ресурси, творили диво. Отак, у центрі Львова, посеред транспортної метушні та буденних клопотів ти раптом потрапляєш у інший вимір, де існують лише двоє, їхня перша і, можливо, остання зустріч. Не зчулась, як і сама почала похитуватись у ритм постукування коліс потягу, що мчав тих двох у невідоме. Гарно. А за вікном… дощ. За вікном купе. Бо тут, у Львові, спека, про яку забуваєш рівно на півтори години, бо віриш. Віриш Ользі, котра своєю тонкою вишуканою постаттю шиє-вишиває простір сцени, утворюючи місцями пекельно-сумний, місцями гірко-цинічний, а місцями незрозумілий (та від того не менш зворушливий) орнамент своїх почуттів. Ті почуття вже, зрештою, давно не свої, а Зосі чи Моніки, і від того вони ще гостріші. Гарно. А ще гарно – костюми. Дивлячись на елегантні строї, які Оля носить так, наче вроджена лише до вишуканих суконь, підборів і рукавичок, подумала – чому львів’янки покинули вбиратись просто і стильно? Чому так мало уваги приділяють своєму гардеробу? Чому зраджують добрим традиціям своїх попередниць, котрі навіть під час воєн намагались виглядати елегантно і дбати про своє неповторне і миле відображення в чужих очах. А ще я подумала, що львів’яни як та манірна і перебірлива панна – їй все не так, а щоб здивувати – подавай щось несусвітнє і екстравагантне… Подаш – то відразу: фі-фі – шо за непристойність… І так по колу. Подумала – а чому не можна просто прийти, отримати задоволення, естетичну насолоду і «їжу» для роздумів? Чому завжди потрібно вишукувати ґанджі? Безумовно, вони є. Але як без них? Вони лише підсилюють ту сильну сторону, через яку мені знову хочеться… черешень. (Христина Лукащук, zbruc.euта інтерв’ю з Ольгою Бакус)Любовний роман з життя нормальних сферПереклад з польської Наталії Ступко, вірші - Роман БільПрем'єра відбулась 30 Травня 2014 року Режисер-постановник — Галина Воловецька заслужений діяч мистецтв України Художник-постановник — Наталя ТарасенкоКомпозитор — Мацей Малецький Аранжування — Богдан Борисенко Помічник режисера — Костянтин ШелестДійові особи та виконавці: Зося - Ольга Бакус Марек - Роман Біль Артисти оркестру Квитки можна придбати в касі театру
Вистава "Безодня"
Чи ми ще зійдемося знову?Чи вже навіки розійшлись?І слово правди і любовіВ степи і дебрі рознесли!(Т. Г. Шевченко "В казематі") Цей короткий епіграф як найяскравіше характеризує не тільки ситуацію, яка відбувається у нашій державі, але є головним акцентом вистави "Безодня" режисера Ореста Огородника. Не буду переповідати сюжет, але скажу, що те, що Ви побачите на сцені викличе багато емоцій. Якими вони будуть, вирішувати Вам, глядачам. У будь-якому разі до болю знайомі ситуації, слова, які ми чуємо щодня та вчинки, які робимо що миті. Життя має два шляхи і лише від нас залежить, який з них ми виберемо.Перед очима постануть дві сім’ї – такі різні та однакові. Їх зіштовохує доля, для того, щоб вони навчились один в одного руйнувати стіни і йти на зустріч. Двомовне середовище диктує не тільки правила, але й ставить кліше. Режисер намагається відшукати людяність за призмою болю та відчаю, відкрити любов до ближнього, до ворога, щоб у фіналі назвати його братом чи сестрою.Це вже четверта пєса режисера та автора Ореста Огородника, яку буде поставлено у Національному театрі ім. М. Заньковецької. Усі пам’ятають широкий резонанс, який викликали вистави "Криза", "Останній гречкосій" та "Блазні мимоволі". Що ж до "Безодні", то на нашу фінальну прем’єру 97-го театрального сезону ми запрошуємо Вас і готові до діалогу… Чи вона актуальна? – Так! Чи варто піднімати тему, яка справді болить і рана ще кровоточить? – Так! Чи це не популізм? – Ні. Просто погляд митця на факти та події, маленький аналіз і результат у драматичному рішенні.Життя – мить рішень та вчинків, наслідків, втрат та здобутків. Життя може бути різним, головне, щоб ми падали у безодню щастя, а не горя. (Олеся Галкановафахівець із зв’язків з громадськістюта роботи з п’єсоюНАУД театр ім. М. Заньковецької) Драматична притча (з антрактом)Прем'єра відбулась 18 Липня 2015 року Режисер-постановник — Орест Огородник заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник — Мирон Кипріян народний художник України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаМузичне оформлення — Орест Огородник заслужений діяч мистецтв УкраїниПомічник режисера — В'ячеслав Жуков Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Останній гречкосій"
Ця вистава особлива і неповторна, адже її автором і режисером є людина, якій болить за нас – українців. Мова йде про Ореста Огородника, відомого усім творця "Кризи", яка з великим успіхом, вже протягом 2-ох років іде на сцені нашого театру. Вистава, яку цього разу пропонує до перегляду Орест Огородник, неоднозначна та різноманітна, як людське життя. Проблематика п’єси виходить за межі однієї родини, однієї сім’ї. Тема зачіпає поняття, які формують національну свідомість та ідентичність кожного з нас. Мова йтиме про землю, як символ нації, землю, як складову формування держави та державності. Чи вміємо ми визначати пріоритети, які формують нас як націю? Чи здатні ми зрозуміти і почути один одного? Що дорожче - гроші чи родина? Кого ми шукаємо і що знаходимо? Що таке любов? Що таке сім’я? За що ми боремось? Це запитання, що постійно кружляють у просторі над нашими головами, як ворони. Це запитання до нашого сумління, до нашої свідомості, до нашого серця. Запитання, які неодноразово кожний з нас, хоч раз в житті, але промовляв. Запрошуємо Вас переглянути нову історію про нас самих, про те, що ми робимо, коли відключається серце і душа, а прорахунок та гроші стають нашими поводарями та божками. "Останній гречкосій" - лакмусовий папірець, ідентифікатор нашої громадянської, суспільної та життєвої позиції. (Галканова Олеся Керівник бюро (прес-служба, сайт, PR) НАУД театр ім. М.Заньковецької)Гірка комедія на три дії з антрактомПрем'єра відбулась 10 Липня 2011 року Режисер-постановник — Орест Огородник заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник — Мирон Кипріян народний художник України, лауреат Національної премії України імені Тараса ШевченкаПомічники режисера — Михайло Рудко, Костянтин Шелест Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Комедія "Небилиці про Івана, знайдені в мальованій скрині з написами"
Нам варто оцінить лишень героя,Зоветься, звісно, він - Іван!Дурний та мудрий, - кажуть, його зброя!В панів – злидар, в народі кажуть – пан!Піти з ним в мандри, хоч аж світ за очі!Зустрітись з людом в неблизьких світах.Із уст його послухать слів пророчих.Та, жаль, гріхів у нього повна калита…Отож іде він, мусить причаститись.Для слова правди освятить уста.І буде з світом чисто говоритиЗлидар, русин, Іван, ще й Калита!Іван заньківчанський, той що Калита… (Іван Миколайчук,"Небилиці про Івана,знайдені в мальованій скрині з написами")Комедія (з антрактом)Прем'єра відбулась 30 Жовтня 2010 року Режисер-постановник — Вадим Сікорський заслужений діяч мистецтв УкраїниХудожник-постановник — Наталя ТарасенкоКомпозитор — Іван НебеснийПомічники режисера — Костянтин Шелест Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Моя Франкіана"
Поетична мозаїка МоновиставаПрем'єра відбулась 29 Листопада 1999 року Режисер та виконавець — Святослав Максимчук народний артист УкраїниКвитки можна придбати в касі театру
Вистава "Сватання на Гончарівці"
Казали люди, коли сватаєшся до дівки, то треба дивитися і на дівку, і на придане. Але ж воно по різному буває…Може бути гарна дівка, а скринь нема. А як є скрині, то дівка якась не до ладу. А ще казали, що потрібно добре дивитись, бо любов, то – любов, а гарбузи на городі ще не перевелися.Вродливі дівчата та мужні хлопці, запальні танці та співи, вир емоцій та почуттів. "Сватання на Гончарівці" – це наш дух, наша традиція, наша історія!(Олеся Галкановакерівник бюро НАУД театр ім. М. Заньковецької) Заньківчанське "Сватання на Гончарівці" – це три години жартів, пісень і танців. З боку переповненої глядацької зали – це три години сміху та оплесків. Дійство відбувається під живий супровід оркестру. Музику для "Сватання" написав львівський композитор Сергій Рудей. Народні пісні до вистави добирав сам Стригун – це тексти, що, за словами Федора Миколайовича, "лягали на душу". (Тетяна Козирєва"Високий замок" 07.12.2009) Глядач хоче дізнаватися про проблеми сучасності, його цікавить він сам, він хоче посміятися і поплакати над собою, над власним життям. Публіці це необхідно.До прикладу, вистава "Сватання на Гончарівці" – в Україні дуже багато Стецьків, особливо у "власть імущих". Ми можемо ставитися до мера Києва, як до Стецька, але ж у нього є своя логіка, свої поняття. Можемо погоджуватися з цим чи не погоджуватися, але така персона є. Таких людей багато в партіях, але їх теж слід збагнути та зрозуміти: чому, звідки з’являється такий продукт, такий характер, такий образ? Це ще одна проблема нашого сус­пільства – брак взаєморозуміння. (Оксана Жила"Львівська газета" 10.12.2009 року, № 0 (1583) І справа аж ніяк не "у Кандзюбиній худобі" чи в інших "привабах", які за сюжетом бачить у комбінації "Стецько + Уляна (Наталя Боймук)" її мати Одарка Шкурат (Лідія Остринська), а у найбільш яскравих, як на мене, того вечора акторських роботах - народного артиста України Бориса Міруса та молодого заньківчанина Василя Коржука. Хоча глядачі тепло реагували на гру всіх задіяних у дійстві акторів (особливо, окрім уже названих, на Степана Глову (Прокіп Шкурат), Ярослава Муку (Йосип Скорик) та Назара Московця (Олексій)."Сватання на Гончарівці", попри класичний сюжет ("чесна дівчина Уляна кохає бідного парубка Олексія, проте на перешкоді їхньому щастю стає бажання матері видати доньку заміж за багатого Стецька") - дуже українське ментально, - розповідав журналістам Федір Стригун напередодні прем'єри. - Ми любимо свої болячки, любимо страждать, плакать, жаліться. Самі придумуємо собі проблеми, щоб поплакати над ними й пожалітися. І виходить такий абсурд. Треба встати й зупинитися. Адже й так зрозуміло, як треба жити! Ні, ми довго поплачемо, постраждаємо, де страждати, може, й не треба. І коли Одарці світить Кандзюбина худоба, і коли їй шкода Олексія, і він їй дуже подобається, вона його любить. Але якби ще худоба! І вони плачуть. А збоку так смішно. А взяв би Олексій молота, та одігнав усіх... Мабуть, ми тому й бідні, що дурні. А дурні тому, що бідні. І нема на то ради. І в "Сватанні на Гончарівці" це дуже чітко прописано. Дуже Стецьків у нас багато з'явилося. Куди не глянеш, всюди є свій Стецько. Але переконаний - треба борсатися, працювати, боротися..."(Ярина Коваль"Львівська пошта" 06.12.2009) Працівники літературної частини театру анонсували виставу як антидепресант, як таку, що підтверджує: гумору забагато не буває. Глядачі й справді часто й щиро вибухали сміхом.(Наталя Дудкоsumno.com , 13.09.2009) Комедія в двох частинах.Тривалість: 3 год. Дійові особи та виконавці:Прокіп - Степан Глова народний артист України, Віталій Гончаренко;Одарка - Надія Шепетюк, Лідія Остринська заслужена артистка України;Уляна - Наталія Поліщук-Московець, Галина Далявська, Наталія Боймук;Олексій - Роман Гавриш, Назарій Московець заслужений артист України;Кандзюба - Юрій Брилинський заслужений артист України, Борис Мірус народний артист України; Стецько - Андрій Войтюк, Василь Коржук заслужений артист України;Скорик - Ігор Гаврилів заслужений артист України, Ярослав Мука народний артист України, Євген Федорченко народний артист України;Тиміш - Роман Біль, Юрій Хвостенко заслужений артист України; Дівчата - Олександра Люта заслужена артистка України, Юлія Михайлюк-Коржук, Наталія Боймук, Галина Далявська, Світлана Мелеш, Мар’яна Фехтель, Наталія Лісова, Ольга Бакус, Інна Калинюк, Анна Матійченко, Марія Шумейко, Мирослава Солук, Наталія Поліщук-Московець, Валентина Бондар-Мацялко заслужена артистка України, Христина Гузиль, Христина Гриценко;Хлопці - Андрій Войтюк, Назарій Московець заслужений артист України, Роман Гавриш, Андрій Сніцарчук заслужений артист України, Богдан Ревкевич, Олесь Федорченко, Роман Мартин, Дмитро Каршневич, Олег Сікиринський, Юрій Волинський;Квитки можна придбати в касі театру та онлайн
Вистава "Косметика Ворога"
Чи можна втекти від долі? Чи можна відвернути неминуче? Ми старанно латаємо діри власної душі, намагаємось забути про відповідальність за наслідки скоєного, використовуємо косметику всього лишень задля зовнішнього лиску, обманюючи самого себе впусту. Декілька причин піти на виставу "Косметика Ворога": 1. На відміну від багатьох антрепризних вистав ви потрапите на якісну світову драматургію написану баронессою Амелі Нотомб для Алена Делона. Це психологічний трилер про кожного з нас, за формою Тарантинівського екшену. 2. Таку драматургію під силу осягнути не кожному. За неї бралися Костянтин Райкін, в нашій країні прем’єра відбудеться вперше, розкриваючи безмежний акторський діапозон Народного артиста Остапа Ступки. 3. Вистава народжується великою командою. Авторську музику Олександра Ходченкова можна почути лише в Лондоні та в нашій виставі. Художник Алія Байтенова найпопулярніший сьогодні сценограф яка працює в Києві. Чернигові, Харкові. Очолює постановчу групу молодий художній керівник Сумського театру імені Щепкіна Антон Меженін.В ролях: Народний артист України Остап Ступка, Дмитро Ступка За п'єсою Амелі Нотомб; Режисер-постановник: Антон Меженін; Художник-постановник: Алія Меженіна Композитор: Олександр Ходченко;Продюссер: Олег Шпанчук;Квитки можна придбати в касі театру, касах міста Gastroli.ua та онлайн

Відгуки

Додати відгук
Для того, щоб залишити відгук, будь ласка, авторизуйтесь через соціальні мережі
Оксана Груник: (Друг LIST'а)
Сподобалось
Сподобалось: репертуар просто бомба. Всі вистави для відпочинку душі. Сучасні постанови. Прекрасні актори. Заповнені зали та море аплодисментів.

Відповісти:

Оксана Груник,
Оксана Груник, 
Переглянути всі відповіді ()
Iryna Zahoskina: (Друг LIST'а)
Сподобалось
Сподобалось:памятаю часто ходили туди зі школи,гарно ,чисто та охайно ,актори майсти своєї справи ))

Відповісти:

Iryna Zahoskina,
Iryna Zahoskina, 
Переглянути всі відповіді ()
Rostyk Rosolovskiy: (Ревізор)
Сподобалось
Сподобалось:
Кожен турист повинен відвідати прекрасні Львівські театри. Тут завжди яскраві вистави та чудові актори 

Відповісти:

Rostyk Rosolovskiy,
Rostyk Rosolovskiy, 
Переглянути всі відповіді ()
Natali Kushniruk: (Визнаний експерт)
Сподобалось
Завжди неймовірні вистави. Сучасні, динамічні і такі, які залишають приємні спогади.

Відповісти:

Natali Kushniruk,
Natali Kushniruk, 
Переглянути всі відповіді ()
Natalya Porada: (Ревізор)
Сподобалось
Люблю театр Заньковецької,колись дуже часто відвідувала різні вистави,тепер нажаль немає часу

Відповісти:

Natalya Porada,
Natalya Porada, 
Переглянути всі відповіді ()
Ulyana Didyk: (Критик)
Сподобалось
Зручне розташування театру, адже знаходить у самому центрі Львова. Недавно була на виставі "Украдене щастя". Дуже сподобалось. Також вразив концерт "Lords of the sound". Персонал завжди привітний, гра акторів чудова.

Відповісти:

Ulyana Didyk,
Ulyana Didyk, 
Переглянути всі відповіді ()
Ірина Сокальська: (Ревізор)
Сподобалось
Драматичній театр. Цікавий репертуар. Розташування в центрі міста. Гарні актори.

Відповісти:

Ірина Сокальська,
Ірина Сокальська, 
Переглянути всі відповіді ()
Marta Tsura: (Ревізор)
Сподобалось
Відмінні і цікаві вистави, зручне розташування, цікавий репертуар, чудові актори

Відповісти:

Marta Tsura,
Marta Tsura, 
Переглянути всі відповіді ()
Тетяна Мацкевіч: (Гурман)
Сподобалось
Хороший театр: чимало класних вистав у репертуарі, доступні ціни, комфортний зал. Є справді дуже талановиті актори, як-от Януш Юхницький. Рекомендую!

Відповісти:

Тетяна Мацкевіч,
Тетяна Мацкевіч, 
Переглянути всі відповіді ()
Ksusha Pidluzhna: (Критик)
Сподобалось
Режисер в цьому театрі просто талант!!!Завжди цікаві вистави, все вже в сучасній обробці - актори підібрані просто на 100%. Найбільше звичайно люблю комедії - виходжу із вистав в такому враженні, що інколи замислююсь, що театр - це краще ніж кіно...)
Доповнено майже 2 дні тому
І так, відвідали вчора театр) всім відома комедія "Сватання на Гончарівці "- море вражень і весело проведений час. Рекомендую!

Відповісти:

Ksusha Pidluzhna,
Ksusha Pidluzhna, 
Переглянути всі відповіді ()
Галина Кльоб: (Гурман)
Сподобалось
Місце для тих,хто хоче відчути кожну сцену,прожити її разом з актором.Тут працюють справжні генії,які вміють доторкнутись до найгоибших струн твоєї душі.Їхня гра вражає і не може залишити байдужим навіть тих,хто не любить театру.І цікавому буде кожному-від малого до старого.

Відповісти:

Галина Кльоб,
Галина Кльоб, 
Переглянути всі відповіді ()
Nazar Barchuk: (Критик)
Сподобалось
Хороший театр. Цікаві вистави і хороша акторська гра. Вистави справляють хороше і довготривале враження. Низькі ціни.

Відповісти:

Nazar Barchuk,
Nazar Barchuk, 
Переглянути всі відповіді ()
Оксана Пастернак: (Гурман)
Сподобалось
всередині все подобається, актори хороші, персонал вічливий. але фасад будівлі потребує ремонту

Відповісти:

Оксана Пастернак,
Оксана Пастернак, 
Переглянути всі відповіді ()
Sasha Lysenko: (Критик)
Сподобалось
Один з улюблених театрів! завжди цікаві вистави, спогади про які залишаються надовго.

Відповісти:

Sasha Lysenko,
Sasha Lysenko, 
Переглянути всі відповіді ()
Vita Terekh: (Визнаний експерт)
Сподобалось
Не подобається те, як театр виглядає ззовні, явно не помішав би ремонт, а то зовнішній вигляд не відповідає тому, які гарні вистави показують всередині. Звісно, зовнішній вигляд не стане перешкодою тому, щоб піти у театр, адже всередині справді працюють прекрасні люди, які віддаються своїй справі і на гру та роботу яких дуже приємно дивитись.  Ціни не є високими. Тому рекомендую відвідати.

Відповісти:

Vita Terekh,
Vita Terekh, 
Переглянути всі відповіді ()
Maria Zakharko: (Критик)
Сподобалось
дуже люблю цей теарт, тут завжди захоплюючі вистави, дуже професійні актори!

Відповісти:

Maria Zakharko,
Maria Zakharko, 
Переглянути всі відповіді ()